HÁ 110 ANOS, 2 HOMENS ENCONTRARAM ALGO ESTRANHO NA AUSTRÁLIA...

Oi!!!

Pra fechar o ano, vou falar aqui sobre um relato de uma situação um tanto esdrúxula que supostamente aconteceu há 110 anos, na Austrália...

Nas Montanhas Brindanella, em New South Wales, 2 homens chamados Joseph Webb e William Webb (irmãos, eu acho) tavam acampando, em 1903. E de noite aconteceu, assim se conta, a tal situação com eles, descrita no livro An Alpine Excursion, do jornalista John Gale:

Down the side of a range to the eastward, and with only a narrow gully separating them from the object which attracted their attention, they first heard a deep guttural bellowing and then a crashing of the scrub.

Next moment a thing appeared walking erect, though they saw only its shoulders and head. It was hirsute, so much of the creature as was visible, and its head was so deep between its shoulders that it was scarcely perceptible. It was approaching towards their camp.

Now it was in full view, and was of the structure of a man moving with long strides and a heavy tramp.

It was challenged: “Who are you? Speak or we’ll fire.”. Not an intelligible word came in response; only the guttural bellowing.

Aim was taken; the crack of the rifle rang out along the gully; but the thing if hit, was not disabled; for at the same sound of the shot it turned around and fled.

The two gentlemen, filled with amazement and curiosity, but not alarm, went to where they had seen and shot at this formidable-looking creature, and sought for its tracks in verification of what had happened. There were its footprints, long, like a mans, but with longer spead toes; there were its strides, also much longer than those of a man; and there were broken twigs and disordered scrub through which it had come and gone.

They saw no blood or other evidence of their shot having taken effect.

Em Português:

Pouco abaixo de um descampado na direção leste, e apenas com um barranco estreito separando-os do objeto que atraiu a atenção deles, eles primeiro ouviram um profundo barulho como um mugido com som de rosnado e um barulho entre os arbustos.

No momento seguinte, uma coisa apareceu andando ereta, embora eles enxergassem só os ombros e a cabeça dela. A criatura tinha pelos desalinhados, até onde estava visível. E sua cabeça ficava tão profunda entre os ombros que era quase imperceptível. Estava se aproximando do acampamento deles.

Agora estava totalmente à vista. E tinha a estrutura de um homem se movendo com passos largos e um andar pesado.

Foi desafiada: “Quem é você? Fale ou vamos atirar.”. Nenhuma palavra compreensível veio em resposta. Só o mugido com som de rosnado.

Fizeram mira. O estouro do rifle ecoou ao longo do barranco. Mas a coisa, se atingida, não foi ferida. Já que, no mesmo instante em que se ouviu o tiro, virou-se e escapou.

Os 2 cavalheiros, cheios de espanto e curiosidade, mas sem alarme, foram até onde eles tinham visto e atirado naquela criatura incrível. E procuraram por sinais para verificar o que tinha acontecido. As pegadas estavam lá, iguais às de um homem, mas com dedos mais longos. A trilha de pegadas estava lá, também maior que a que seria deixada por um homem. E havia galhos quebrados e arbustos deslocados através do caminho por onde a coisa tinha ido e vindo.

Eles não viram nenhum sangue ou outra evidência de que o tiro deles tenha produzido algum efeito.

Bom, só tô mencionando esse assunto aqui em 1º lugar porque é o aniversário de 110 anos que esse suposto fato aconteceu e em 2º lugar porque, no mês que vem, vou fazer uma série de posts de filmes de terror sobre sasquatches. Então, esse post aqui já fica como uma semi-introdução.rs

Sobre o que seria a suposta criatura que os homens dizem ter visto, no Folclore Australiano existem personagens do mesmo tipo dos sasquatches chamados yowies. Portanto, teoricamente, seria isso.

Mas o mais questionável no texto todo é o comportamento dos homens: eles tentam falar com um monstro e pedem pra ele se identificar como se tivessem falando com uma pessoa que passou por eles na rua, além de serem descritos como no máximo “espantados”, mas não “alarmados”, depois de terem sido quase atacados por uma criatura bizarra no meio de uma floresta de noite!

Será que alguém reagiria de uma forma tão simples assim ao passar por uma situação desse tipo?

Eu, pelo menos, ia no máximo arrumar as minhas coisas no acampamento e me mandar dessa floresta na mesma hora.

De qualquer forma, o fato foi registrado como “real” no livro do John Gale. E os 2 homens mencionados confirmaram a história na época.

Mas, cada um acredita no que quiser em relação a isso: você pode achar que a história é real, você pode achar que aconteceu alguma coisa só parecida com isso e que foi aumentada pra chamar mais atenção, você pode achar que tudo é 100% inventado e ponto final, você pode achar que era o Chewbacca perdido nas florestas da Austrália... rs

Bom, espero que vocês tenham gostado das atrações do Hiper CECG&B em 2013. E a gente volta em 2014.

Feliz ano novo pra todo mundo e até lá!

A 1ª CASA DE SÃO PAULO

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada num quadro que retrata uma suposição de como foi a 1ª sede governamental de São Paulo.

Embora eu já tenha visto esse quadro em várias enciclopédias e sites por aí, não consegui nenhuma identificação mais objetiva sobre ele. Então, não sei quem é o autor, não sei a data em que foi pintado e não sei o nome oficial dele.

Aliás, se alguém tiver essas informações, adoraríamos saber.

Mas enfim: como eu já disse, o quadro retrata apenas uma suposição de como deve ter sido a casa em questão, pois não foi feita nenhuma imagem dela enquanto ela existia. E não é impossível que fosse menor do que isso, pois o próprio José de Anchieta, que se abrigou lá durante algum tempo, descreve ela como uma “paupérrima e estreitíssima casinha”.

A casa foi construída pra servir de abrigo pros jesuítas portugueses que vieram da Península Ibérica pra América do Sul na 2ª metade do século XVI. E apesar de ficar no meio de uma densa floresta fechada, ficava perto de uma trilha de terra batida.

Na prática, a casa servia ao mesmo tempo de cozinha, dormitório, enfermaria, escola, igreja e refeitório.

Foi construída em 1554 e demolida em 1589, quando se decidiu construir no lugar onde ela ficava uma igreja maior, que recebeu o nome de Igreja Matriz.

Essa ficou pronta em 1616. Mas também seria demolida em 1745, quando decidiram fazer no mesmo lugar outra igreja maior, que seria terminada em 1764. Mas também seria demolida em 1911, pra que fosse construída ali uma catedral, que só ficaria pronta em 1967. É a Catedral Metropolitana de São Paulo, localizada na Praça da Sé.

Hoy hablaremos un poquito de un cuadro que nos muestra como fue presumiblemente la primera sede del Gobierno de São Paulo.

Aunque yo ya haya visto esta imagen en diversas enciclopedias y sitios de Internet, no he podido identificar nada más objetivo al respecto. Así que no sé quién es su autor, no sé la fecha en que fue pintado y no sé el nombre oficial del cuadro.

Por cierto, si alguien tiene estas informaciones, nos encantaría saberlas.

The picture above depicts an assumption about how the 1^st house of São Paulo is supposed to have been. But no picture of it was made while it existed. And it was supposed to have been smaller in reality. You see: José de Anchieta was there for some days and he described it as “an extremely poor house with no space inside”.

The house was built to serve as a shelter for the Portuguese jesuits who came from the Iberian Peninsula to South America in the 2^nd half of the 16^th century. And despite of being in the middle of a dense forest, it stayed near a dirt road.

La casa è stata costruita nel 1554 e demolita nel 1589. Quell’anno, le autorità hanno deciso di costruire una chiesa più grande nel luogo dove la casa era rimasta. Sarebbe chiamata Igreja Matriz.

Questa è nata nel 1616. Ma sarebbe anche demolita nel 1745, quando hanno deciso di costruire nello stesso luogo un’altra chiesa più grande. Ma anche questa sarebbe demolita nel 1911, quando hanno deciso un’altra volta di costruire nello stesso luogo un’altra chiesa più grande. E questa ancora esiste: è la Catedral Metropolitana de São Paulo, rimasta alla Praça da Sé.

Nella sua forma originale, nel secolo XVI, la chiesa era anche una cucina, una camera, un’infermeria, una scuola ed una mensa.

ENTRE SER REI DE SÃO PAULO E CONTINUAR VIVO, ELE PREFERIU CONTINUAR VIVO

E no mês passado não deu tempo de fazer o post sobre o quadro o mês, né? Então, lá vai ele:

A gente vai falar sobre Aclamação de Amador Bueno da Ribeira.

Embora tenha sido pintado pelo Oscar Pereira da Silva em 1909, ele retrata uma situação bem anterior a isso...

Em 1640, o Rei Felipe IV de Habsburgo, que governava Espanha e Portugal, perdeu esse último país pro Duque de Bragança, que foi reconhecido como o novo Rei de Portugal, com o nome de João IV.

No início de 1641, quando a notícia chegou aqui, os índios e os colonos portugueses que moravam perto da Vila de São Paulo do Ipiranga começaram a pensar em seguir os passos dos lisboetas, ou seja, não aceitar mais um rei estrangeiro: queriam que as terras deles fossem governadas por um rei nativo das terras deles.

Ao mesmo tempo, os colonos de origem espanhola não gostaram nada de ver o rei deles perdendo Portugal, que tinha sido governado por reis espanhóis desde 1580. E então, provavelmente como vingança, resolveram dar força às ideias dos portugueses revoltados e dos índios em não reconhecer o novo Rei de Portugal como soberano deles.

E em Abril de 1641, um grupo de rebeldes reconheceram como Rei de São Paulo um fazendeiro local chamado Amador Bueno da Ribeira, escolhido por ser o habitante mais rico da vila. Mas parece que fizeram isso sem nem consultar ele!

Assim, quando os paulistas chegaram em público diante do cara e anunciaram a ele o que tinham decidido, gritaram:

“Salve Amador I, Rei de São Paulo!”

E ele teve o bom senso de responder:

“Viva João IV, Rei de Portugal, de quem eu sou um leal vassalo!”

Furiosos, os rebeldes perseguiram ele até que ele conseguiu se refugiar no monastério beneditino da vila, sendo protegido pelos monges. E é essa parte da história que o quadro retrata.

Bom, só com a intervenção dos monges e depois de muita falação, o Amador fez os rebeldes entenderem que qualquer um que se tornasse Rei de São Paulo naquelas condições não continuaria nesse trono (e nem mesmo continuaria vivo) nem sequer por mais 1 ano: com menos de 2000 habitantes de origem europeia, sem exército nenhum, sem muro de proteção nem fortaleza nenhuma e apoiado (sendo otimista) por algumas poucas centenas de colonos de outras regiões, o Reino de São Paulo seria destruído a mando do João IV no máximo depois de poucos meses. E imaginem o que fariam com os habitantes!

Então, evidentemente, a ideia foi abandonada.

El cuadro de que hablaremos este mes es Aclamação de Amador Bueno da Ribeira.

Nos fue dejado por Oscar Pereira da Silva en 1909, pero muestra una situación muy más antígua...

El Rey Felipe IV de Habsburgo era el señor de España y Portugal. Pero el Duque de Bragança se le quitó este último país en 1640. Pasaría a ser el Rey Juan IV, de Portugal.

A principios de 1641, la noticia llegó a Brasil. Y los indios y los colonos portugueses que vivían en Vila de São Paulo do Ipiranga comenzaron a pensar de seguir los pasos de los portugueses: no aceptarían otro rey extranjero, pero querían que su tierra fuera gobernada por un rey nativo de su tierra.

Y así, hicieron lo que pudieron para aclamar un rey brasileño en 1641. Pero nada ocurrió en la práctica.

In 1641, a group of Brazilian rebels decided to crown a farmer named Amador Bueno da Ribeira as King of São Paulo. They did that because he was the richest man who lived nearby at that time. But they didn’t ask him anything before that!

So when they arrived before the man in public and announced to him what they had decided, they shouted:

“Save Amador I, King of Sao Paulo!”

Well, he was intelligent enough to reply:

“Save John IV, King of Portugal!”

Furious, the rebels chased him until he could take refuge in the benedictine monastery of the village, where he was protected by the monks. And this is what the picture portrays.

Alcune persone hanno cercato di trasformare São Paulo in una monarchia indipendente nel secolo XVII. Ma la città aveva meno di 2000 abitanti di origine europea, non aveva esercito, non aveva nessun muro di protezione e nessuna fortezza e sarebbe sostenuta al massimo da poche centinaia di coloni provenienti da altre regioni se armasse una rivolta contro Portogallo.

Chiunque diventerebbe Re di São Paulo in quelle condizioni non continuerebbe su quel trono (e nemmeno vivo) per 1 anno in più: il Regno di São Paulo sarebbe distrutto sotto gli ordini del Re Giovanni IV di Braganza al massimo dopo pochi mesi. E si può immaginare che cosa i portoghesi farebbero con la gente!

Poi, naturalmente, l’idea è stata abbandonata.

Até!

ENCERRANDO OS POSTS SOBRE MITOLOGIA GREGA

Oi!!!

Bom, abaixo desse post aqui vai o último da série de posts que eu fiz sobre Mitologia Grega desde Janeiro.

Espero que tenham gostado.

MITOLOGIA GREGA 12

POMOS DE OUROS DAS HESPÉRIDES

Pouco depois do início do Mundo, quando terminou a guerra entre os deuses e os titãs, esses últimos foram derrotados e, quase todos, destruídos.

Entre os poucos que receberam castigos alternativos se destaca o titã Atlas, condenado a passar o resto da eternidade segurando o peso do Céu pra impedir que ele se choque contra a Terra.

Mais ou menos na mesma época, Zeus se casou com Hera. E a divina noiva recebeu como presente de casamento da deusa Gaia 3 pomos de ouro.

Desejando que o tesouro não fosse tocado por ninguém, Hera deixou os 3 pomos no Jardim dos Deuses, localizado no Extremo Ocidente do Mundo. E nomeou ninfas conhecidas como Hespérides como guardiãs do jardim.

Pra ajudar as ninfas a proteger o jardim, lá foi colocado um dragão de 100. E Hera determinou que os pomos nunca poderiam sair do Jardim dos Deuses.

Roubar os pomos de ouro guardados pelas Hespérides e levar pra Micenas foi o 11º trabalho do Hércules.

Depois de passar por uma série de aventuras e enfrentar vários perigos enquanto se encaminhava pro Jardim dos Deuses, o herói ouviu um conselho do titã Prometeu: não entrar pessoalmente no Jardim dos Deuses, mas sim pedir ao Atlas que fosse até lá e pegasse os pomos.

Chegando diante do titã, o Hércules fez a ele esse pedido, se oferecendo pra segurar o Céu enquanto ele ia lá buscar os pomos. Mas quando o Atlas voltou, disse que ele mesmo iria a Micenas levar os pomos.

O Hércules fingiu aceitar. Mas pediu ao Atlas que segurasse o Céu só por alguns segundos enquanto ele cobria os ombros com uns panos pra se proteger do peso do Céu. E o titã deixou os pomos no chão e fez o que ele pediu. Mas o herói, nesse mesmo instante, pegou os pomos e voltou pra Micenas.

Outra versão conta que o Hércules foi pessoalmente ao jardim, matou o dragão (ou esperou que ele dormisse) e roubou os pomos de ouro quando as Hespérides não estavam vendo, voltando pra Micenas logo depois.

Ao perceberem o roubo, as Hespérides entraram em pânico e se transformaram em árvores, procurando assim escapar do castigo de Hera, que certamente viria quando a deusa ficasse sabendo do roubo.

Cumprido o trabalho, o Hércules entregou os pomos à deusa Atena, que recolocou eles no Jardim dos Deuses.

Outra versão conta que o trabalho do herói consistia em livrar as Hespérides dos ataques do Rei do Egito.

Nessa versão, elas eram pastoras de carneiros, dos quais o soberano egípcio queria se apropriar. E o Hércules resolveu o problema pra elas.

CAPTURA DO MONSTRO CÉRBERO

Quando um praticante do Helenismo morre, o espírito dele vai ao Hades, o mundo dos mortos helenos, onde vai ser julgado pra receber recompensa ou castigo, de acordo com o tipo de vida que tenha levado.

Mas antes do julgamento, ao passar pela entrada do Hades, cada espírito heleno vê o monstro Cérbero montando guarda ali.

A função principal dele é impedir que qualquer criatura entre no Hades a não ser os próprios espíritos dos mortos. Mas, caso alguém entre, ele tem que impedir de sair.

Capturar o Cérbero e levar ele até Micenas foi o 12º e último trabalho do Hércules.

Entrando em contato com Plutão, o rei dos deuses da morte, o herói recebeu dele a autorização pra levar o monstro, desde que não usasse nenhum tipo de arma ao fazer isso.

Descendo ao Hades, o Hércules se atracou com o Cérbero. E mesmo levando várias mordidas profundas e dolorosas do monstro, o herói conseguiu dominar ele com as próprias mãos e foi arrastando ele até Micenas.

Cumprido o trabalho, o Hércules levou o Cérbero de volta até a entrada do Hades e soltou ele lá.

Embora a aparência do Cérbero varie um pouco de uma versão pra outra do mito, ele é sempre descrito como uma criatura parecida com um cachorro, com várias cabeças (a quantidade varia de uma versão pra outra) e com serpentes enlaçadas em volta do corpo dele.

UMA PEQUENA REFLEXÃO SOBRE O QUE É “PREGAR O EVANGELHO”

Oi!!!

No post abaixo desse, eu encerro o nosso papo sobre as divindades vikings, adoradas no Heathenry e, eventualmente, no Druidismo e na Wicca (venho falando sobre o assunto desde Julho).

Bom, como são divindades adoradas por grupos religiosos que não são homofóbicos, acho interessante que quem não é heterossexual se informe mais sobre isso.

Afinal, pra esses grupos religiosos, nós não somos abominações, nós não somos obrigados a ser convertidos à religião deles querendo ou não querendo, nós não somos obrigados a colocar dízimo no bolso de pastor ladrão...

Mas, é claro: se o que você gosta é exatamente do oposto disso, procure uma igreja pentecostal ou neopentecostal. Lá você vai ser chamado de “abominação” o tempo todo, vão incentivar você a falar mal de quem não é daquela igreja o tempo todo, não vai ser difícil você arranjar um pastor ladrão pra você sustentar...

Então, se é assim que você gosta de ser tratado e de tratar os outros, ignore o Heathenry, o Druidismo, a Wicca e todas as outras religiões da Terra. Vá “pregar o Evangelho”, como os pentecostais e neopentecostais chamam o que eu descrevi acima.

LOKI e VIDAR

LOKI

Esse é visto geralmente como o ‘deus do mal’ entre os vikings.

Nos mitos e lendas vikings, Loki aparece quase sempre tomando atitudes que prejudicam os humanos ou as outras divindades. Mas nesse último caso, as vítimas dele frequentemente conseguem tirar proveito dos males que ele causou.

Em alguns casos, ele também ajuda os outros deuses e deusas, demonstrando que pode oscilar entre o bem e o mal, embora pareça ter uma certa predileção pelo mal.

Loki frequentemente se manifesta em forma gigante. Às vezes, cercado de fogo. Mas ele pode assumir as mais variadas aparências quando quer prejudicar alguém.

Nunca foi construído nenhum templo dedicado a ele, o que dá a entender que ele nunca recebeu um culto especial entre os vikings.

Quando os primeiros sacerdotes católicos tomaram conhecimento dos deuses vikings, sincretizaram Loki com o diabo. E alguns historiadores defendem que muito do lado perverso com que Loki é imaginado vem daí.

Loki is generally seen as the “evil god” among the vikings.

In the viking myths and legends, he appears almost always taking actions that harm humans or the other deities. But in the last case, his victims are often able to take advantage of the evils he caused.

In some cases, Loki also helps the other gods and goddesses. This demonstrates that he can oscillate between good and evil, though he seems to have a predilection for evil.

He often shows himself as a giant (sometimes surrounded by fire). But he can assume various appearances when he wants to harm someone.

Temples dedicated to Loki were never built. And it suggests that he never received a special worship among the vikings.

When the 1^st catholic priests knew about the viking deities, they syncretized him with the devil. And some historians argue that much of the evil side that Loki is pictured with comes from that.

Loki es generalmente visto como el “dios del mal” entre los vikingos.

En los mitos y leyendas vikingos, él aparece casi siempre tomando acciones que dañan los seres humanos o las otras deidades. Pero en el último caso, sus víctimas a menudo son capaces de tomar ventaja de los males que él les causó.

En algunos casos, Loki también ayuda a los otros dioses y diosas. Esto demuestra que él puede oscilar entre el bien y el mal, a pesar de que parece tener una predilección por el mal.

El a menudo se muestra como un gigante (a veces, rodeado por fuego). Pero él puede asumir diversas apariencias cuando quiere hacer daño a alguien.

Los vikingos nunca construyeron templos dedicados a Loki. Y eso sugiere que él nunca recibió un culto especial.

Cuando los primeros sacerdotes católicos tuvieron contacto con las deidades vikingas, lo sincretizaron con el diablo. Y algunos historiadores sostienen que gran parte del lado mal con que Loki es representado viene de eso.

Si pensa in Loki generalmente come il “dio del male” tra i vichinghi.

Nei miti e leggende vichinghi, le sue azioni quasi sempre danneggiano gli esseri umani o le altre divinità. Ma in questo ultimo caso, le sue vittime sono spesso in grado di risolvere i problemi che lui ha causato.

In alcuni casi, Loki anche aiuta gli altri dei e dee. Questo dimostra che lui può oscillare tra il bene e il male, anche se sembra avere una predilezione per il male.

Lui spesso si mostra come un gigante (a volte, circondato da fuoco). Ma può assumere varie apparizioni quando vuole fare del male a qualcuno.

Templi dedicati a Loki non sono mai stati costruiti. E questo suggerisce che lui non ha mai ricevuto un culto speciale tra i vichinghi.

Quando i primi preti cattolici hanno avuto contatto con le divinità vichinghe, l’hanno sincretizzato con il diavolo. E alcuni storiografi sostengono che gran parte del lato male che si dice che Loki ha proviene da questo.

VIDAR

Esse é o deus da vingança entre os vikings.

É Vidar que castiga quem faz alguma coisa contra Odin.

Ele também é mencionado como um dos deuses mais fortes que existem, só sendo superado por pouquíssimos outros.

Eventualmente, Vidar é mencionado como “o deus silencioso”. E o fato de ele não falar pode indicar que a adoração a ele deve ser feita em silêncio, com a pessoa se dirigindo a ele apenas em pensamento.

Ele pode ser invocado por quem foi atacado de alguma forma e quer que a pessoa que fez isso seja castigada.

O culto de Vidar está inteiramente associado ao de Odin.

Vidar is the god of vengeance among the vikings.

He is responsible for punishing those who do something against Odin.

Vidar is also mentioned as one of the strongest gods.

Eventually, he is mentioned as “the silent god”. And the fact he doesn’t speak may indicate that his worship must be taken in silence, with people talking to him only in thought.

Vidar can be called by anyone who has been attacked in some way and wants the person who did this to be punished.

Vidar’s worship is completely associated with Odin’s.

Vidar es el dios de la venganza entre los vikingos.

Es el responsable por castigar a los que hacen algo en contra de Odín.

Vidar también es mencionado como uno de los dioses más fuertes.

A veces, se le mencionan como “el dios silencioso”. Y el hecho de que él no habla puede indicar que su culto se debe tomar en silencio, con la gente hablando con él sólo en pensamiento.

Vidar puede ser llamado por cualquier persona que haya sido atacada de alguna manera y quiere que la persona que le hizo esto sea castigada.

El culto de Vidar está totalmente asociado al de Odín.

Vidar è il dio della vendetta tra i vichinghi.

È responsabile per punire chi fa qualcosa contro Odino.

C’è chi cita Vidar come uno degli dei più forti.

Alcune volte, si parla di lui anche come “il dio silenzioso”. E se pensiamo che lui non parla, questo può indicare che il suo culto deve esser preso in silenzio, con la gente a parlare con lui solo nel pensiero.

Vidar può esser chiamato da chi è stato attaccato in qualche modo e vuole una punizione contro la persona che l’ha fatto.

Il culto di Vidar si associa completamente a quello di Odino.

LAURENCE OLIVIER 1907-1989

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada em outro personagem histórico que alguns historiadores afirmam que era bissexual: o ator, diretor, roteirista e dublador inglês Laurence Olivier.

Laurence Kerr Olivier nasceu em Surrey, em 22 de Maio de 1907.

Desde criança, ele participava de peças de teatro na escola.

O 1º filme do Laurence foi um curta-metragem de 38 minutos chamado Too Many Crooks, em 1930. E ali ele assumiu o nome artístico simplificado de Laurence Olivier.

Também em 1930, ele se casou com a atriz Jill Esmond.

Em 1936, nasceu o 1º filho do Laurence: o futuro diretor Tarquin Olivier.

No final dos anos 30, o Laurence se mudou pros Estados Unidos.

Em Janeiro de 1940, ele se divorciou da Jill. E em Agosto, o Laurence se casou com a atriz Vivien Leigh, que tinha acabado de protagonizar o clássico Gone With The Wind (1939), conhecido no Brasil como ...E O Vento Levou.

Em 1944, o Laurence estreou como diretor, com o filme The Chronicle History of King Henry the Fift with His Battell Fought at Agincourt in France, no qual ele também trabalhou como ator.

Em 1949, ele ganhou o Oscar de Melhor Ator por Hamlet.

Outro clássico em que o Laurence apareceu foi Spartacus (1960).

Em Janeiro de 1961, ele se divorciou da Vivien. E em Março, o Laurence se casou com a atriz Joan Plowright.

Eles tiveram 1 filho chamado, Richard Olivier, em 1961, e 2 filhas, chamadas Julie Kate Olivier e Tamsin Olivier, em 1963 e 1966, todos atores.

O único trabalho do Laurence como dublador foi em 1968, quando ele fez a narração em Inglês do filme italiano Romeo e Giulietta.

Ele teve ao todo 85 trabalhos como ator no cinema e televisão, 6 como diretor, 3 como roteirista e 1 como dublador.

O Laurence morreu em 11 de Julho de 1989, 2 meses depois de completar 82 anos, devido a complicações causadas por problemas nos rins.

Foi só depois da morte dele que alguns historiadores começaram a mencionar a questão da bissexualidade dele. E os homens que são referidos como amantes dele sempre foram só atores que também já tinham morrido, como o Danny Kaye e o Henry Ainley.

A família do Laurence, de modo geral, se refere a essas informações como simples fofocas. E afirmam que nunca perceberam nada que confirme essas relações gays dele. Mas parecem seguir mais aquela postura de ‘cada um que pense o que quiser’.

Today we’ll talk a little about another historical character who was believed to be bisexual: the English actor, director, scriptwriter, and voice actor Laurence Olivier.

Laurence Kerr Olivier was born in Surrey, on May 22^nd, in 1907.

As a kid, he already took part in theater shows at school.

Laurence 1^st film was a 38-minute-long short called Too Many Crooks, in 1930. And from then he used Laurence Olivier as his stage name.

Also in 1930, he married actress Jill Esmond.

In 1936, his 1^st child was born. It was Tarquin Olivier.

Laurence moved to the States in the late 1930s.

Nel Gennaio del 1940, Laurence ha divorziato da Jill. E nell’Agosto prossimo, lui ha sposato l’attrice Vivien Leigh, l’eroina del film Gone With The Wind (1939), conosciuto in Italia come Via Col Vento.

Il suo primo lavoro come regista è stato nel film The Chronicle History of King Henry the Fift with His Battell Fought at Agincourt in France (1944), conosciuto in Italia come Enrico V, dove lui ha lavorato anche come attore.

Nel 1949, Laurence ha vinto l’Oscar come Miglior Attore per Hamlet.

Lui è stato anche in Spartacus (1960).

Nel Gennaio del 1961, lui ha divorziato da Vivien. E nel Marzo prossimo, ha sposato l’attrice Joan Plowright.

Loro hanno avuto 1 filgio e 2 figlie: Richard Olivier, Julie Kate Olivier e Tamsin Olivier. I 3 bambini sarebbero attori nel futuro.

El único trabajo de Laurence como doblador fue en la versión en Inglés de la cinta italiana Romeo e Giulietta.

El tuvo 85 trabajos como actor en Cinema y TV, 6 como director, 3 como guionista y 1 como doblador.

Laurence se murió el 11 de Julio de 1989, 2 meses después de haber cumplido 82 años, debido a complicaciones causadas por problemas en sus riñones.

Después de su muerte, algunos historiadores comenzaron a mencionar el tema de su bisexualidad. Y los hombres que siempre se fueron referidos como sus amantes eran actores que también ya estaban muertos, como Danny Kaye y Henry Ainley.

La familia de Laurence a menudo se refiere a esta información como un simple chisme. Y dicen que nunca vieron nada para confirmar dichas relaciones homosexuales. Pero parecen soportar la idea de que cada uno que piense lo que quiera pensar.

VERÃO DE 2013

E chegamos ao Verão de 2013.

Deixo aqui o meu louvor a todos os deuses e deusas associados a essa estação.

Que assim seja e que assim se faça, em nome do Fogo, da Água, do Ar e da Terra.

Até!

PROTESTANDO CONTRA A LEI HOMOFÓBICA DA ÍNDIA

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator e ex modelo indiano John Abraham.

Farhan Abraham nasceu em Keralam, em 17 de Dezembro de 1972.

Ele estudou na Calicut Scottish School.

O Farhan se formou em Economia pelo Jai Hind College.

Na pós-adolescência, ele trabalhou basicamente como modelo, mostrando um belo corpo de 1, 85m.

O 1º filme do Farhan foi Jism (2003).

Ele adotou o nome artístico de John Abraham porque o pai dele sempre chamou ele de “John”.

Ele teve até agora 40 trabalhos como ator de cinema. E tá gravando outro agora.

O John se dedica frequentemente a causas sociais de vários tipos diferentes.

Como vocês devem saber, a homossexualidade deixou de ser considerada crime punido com prisão perpétua na Índia em 2009. Mas, no último dia 11 de Dezembro, ficou determinado que deveria voltar a ser crime, dessa vez com uma pena menor.

A situação tá muito instável em relação a isso, pois a própria legislação não deixa claro que pena menor seria essa. Alguns falam em multa, outros falam em 10 anos de prisão...

Além disso, o veredicto final só deve ser dado em Maio de 2014.

Vários artistas indianos protestaram contra o retrocesso da lei. E o John foi um dos que falaram mais abertamente contra isso.

Oggi parleremo un po’ dell’attore e modello indiano John Abraham.

Farhan Abraham (il futuro John) è nato in Keralam, nel 17 Dicembre del 1972.

Lui ha studiato alla Calicut Scottish School.

Farhan è laureato in Economia presso il Jai Hind College.

Il suo lavoro principale dopo l’adolescenza è stato quello di modello. E lui ci ha mostrato un bel corpo di 1, 85 m.

Il suo primo film è stato Jism (2003).

He adopted John Abraham as his stage name because his father always called him “John”.

He’s been as an actor in 40 films to now. And he is filming a new one now.

John is often dedicated to social causes of various different kinds.

Some days ago, homosexuality was recriminalized in India. Several Indian celebrities protested against the retrogression law. And John was among the ones who spoke more openly against it.

Como algunos de ustedes ya saben, la homosexualidad dejó de ser considerada un delito punible con cadena perpetua en India en 2009. Pero, el pasado 11 de Diciembre, se determinó que se debería volver a ser un delito, ahora con una pena menor.

La situación sigue siendo muy inestable al respecto, porque la propia ley no dice claramente cual sería dicha pena menor. Algunos hablan de una multa, otros hablan de 10 años en prisión...

Por otra parte, el veredicto final sobre esta cuestión sólo se debe dar en Mayo de 2014.

Até!

OS FÃS DE TWINKS TÊM UM NOVO ÍDOLO NA ÍNDIA...

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator indiano Abijeet Duddala.

Ele nasceu em Andhra Pradesh, em 11 de Outubro de 1988.

O Abijeet estudou na Chaitanya Vidyalaya e na Rishi Valley School.

Quando ele tava no último ano nessa última escola, foi descoberto por um assistente de direção do Sekhar Kammula, que na época tava se preparando pra dirigir e produzir um roteiro que tinha acabado de escrever prum filme chamado Life Is Beautiful.

Esse assistente de direção encontrou o Abijeet através de um perfil que ele tinha na Internet e pediu a ele pra se inscrever no concurso de atores pro filme, pois ele tinha o tipo que eles tavam procurando pra interpretar um dos personagens.

E ele se inscreveu, foi aceito e ganhou o personagem principal.

Bom, ao contrário do que alguns podem pensar, esse filme não tem nada a ver com o filme italiano La Vita È Bella (1997), que foi lançado nos Estados Unidos também com o título de Life Is Beautiful.

Depois disso, o Abijeet também apareceu no filme Areyrey (2013).

Esses foram, até agora, os únicos filmes da carreira dele como ator. Mas ele demonstra interesse em continuar seguindo em frente.

Tendo acabado de completar 25 aninhos, o Abi, como é chamado pelos amigos, é magro, mas tem uma musculatura bem distribuída por todo o corpo de 1, 78m, o que deu a ele o status de símbolo sexual.

Today we’ll talk a little about the Indian actor Abijeet Duddala.

He was born in Andhra Pradesh, on October 11^th, in 1988.

Abijeet studied at Chaitanya Vidyalaya and Rishi Valley School.

When he was a senior at this last school, he was discovered by an assistant of Kammula Sekhar. At that time, this director was starting the direction and production of a script he had just written for a film called Life Is Beautiful. And this would be Abijeet’s debut as an actor.

Un assistente di regia del film Life Is Beautiful (2012) ha trovato Abijeet in un profilo che lui aveva nell’Internet. E lui gli ha chiesto di applicare per il concorso di attori per il film. Vedete: lui aveva le caratteristiche fisiche che loro stavano cercando per uno dei personaggi.

E lui ha applicato, è stato accettato ed ha ricevuto il personaggio principale.

Ebbene, contrariamente a quanto alcuni potrebbero pensare, questo film non ha nessuna connessione con il film italiano La Vita È Bella (1997). È perché questo ultimo è conosciuto negli Stati Uniti anche come Life Is Beautiful.

Después de Life Is Beautiful (2012), Abijeet también estuvo en Areyrey (2013).

Esos han sido hasta hoy los únicos trabajos de su carrera como actor. Pero podemos ver que él tiene interés en seguir adelante.

Abi, como lo llaman sus amigos, acaba de cumplir 25 años. Es un muchacho delgado, pero tiene una musculatura distribuida uniformemente por su cuerpo de 1, 78 m. Y eso le da el status de símbolo sexual.

Até!

OS THUNDERCATS DO ESPAÇO

Oi!!!

Hoje a gente vai lembrar aqui de mais um seriado dos anos 80: SilverHawks.

Em 1985, a Rankin/Bass Productions lançou uma de suas mais bem sucedidas produções: ThunderCats.

Aliás, clique aqui pra ver um post sobre isso:

http://centrogb.blogspot.com.br/2008/09/thunder-thunder-thunder-thundercats-ho.html

Bom, pensando em repetir o sucesso, em Outubro de 1986, eles lançaram SilverHawks, pretendendo seguir relativamente os mesmos passos de ThunderCats, só que se passando no espaço...

Bom, não podemos negar que tem várias semelhanças entre os 2 desenhos. Assim como ThunderCats, SilverHawks tem lá o grupo de heróis cada um com um poder diferente e orientados por um mentor mais sábio do que eles, tem uma base com uma estátua gigante do animal que representa eles e tem um vilão principal que ‘se transforma’ num ser mais poderoso quando vai peitar os heróis pessoalmente. Além dos traços do desenho em si também lembrarem bastante ThunderCats.

Mas, tirando isso, são 2 histórias diferentes.

A história se passa no ano 2850, quando um terrível criminoso espacial chamado Mon*Star (e rebatizado como Monstro Estelar na versão brasileira) consegue fugir do presídio espacial onde era mantido, numa galáxia chamada Limbo.

E aproveitando a oportunidade, ele liberta alguns outros criminosos que eram mantidos prisioneiros ali, fazendo deles uma espécie de corte submetida a ele.

Assim, o Mon*Star se instala no interior de um planeta oco chamado Brimstar, onde fica uma espécie de palácio. E de lá, ele e os criminosos que ele libertou passam a aterrorizar a galáxia.

Acontece que perto de Brimstar fica um planeta vulcânico chamado Moonstar, que frequentemente dispara raios de energia ao seu redor. E quando esses raios atingem o Mon*Star, ele aumenta de tamanho e adquire novos poderes, além de se cobrir com uma armadura indestrutível.

Com a ajuda de um mecanismo manipulado por seu bobo da corte Yes-Man (Lagartão, na versão brasuca), o Mon*Star consegue controlar a órbita de Brimstar, fazendo com que os raios de Moonstar caiam direto em cima do palácio dele, submetendo ele à tal transformação.

Clique aqui pra ver:

http://www.youtube.com/watch?v=2vGnE6hfbFY

Sem terem como resolver o problema sozinhas, as autoridades de Limbo pedem a ajuda da galáxia vizinha, a Via Láctea. E é a Terra que responde.

Reunindo 5 heróis que se oferecem pra isso, os cientistas da Terra submetem eles a uma operação que substitui os corpos deles quase inteiramente por peças de diferentes metais: o Quicksilver (líder do grupo) recebe partes do corpo de prata pura, o Bluegrass recebe partes do corpo de prata fundida, o Copper Kidd recebe partes do corpo de cobre e os irmãos Steelheart e Steelwill recebem partes do corpo de aço.

Bom, esse time é mandado pra Limbo pra proteger a galáxia do Mon*Star e sua quadrilha. E lá eles são orientados pelo Comandante Stargazer, uma espécie 1ª tentativa de criar um silverhawk em tempos antigos.

Pois é: eles 6 é que são os SilverHawks.rs

Alguns capítulos depois, 4 novos SilverHawks se juntam ao grupo: o Flashback, o Hotwing, o Moonstryker e o Condor.

Esse último foi o 1º silverhawk e foi colega do Stargazer na adolescência. Por isso, o corpo cibernético dele tem um modelo visivelmente mais antigo, mas que não impede ele de participar das aventuras ao lado dos companheiros.

Todos eles têm asas e podem voar, menos o Stargazer e o Bluegrass. E esses 2 também são os únicos que não têm máscaras removíveis (o Stargazer tem uma máscara fixa cobrindo o lado esquerdo do rosto dele e o Bluegrass não tem máscara nenhuma).

Cada um deles também recebe um falcão-robô que ajuda ele durante as missões.

Os SilverHawks também têm que lutar contra uma quadrilha menor de bandidos formada por 3 vilões, chamados Space Bandit (o chefe), Cyclops e Rhino. Mas esses só conseguem dar aborrecimentos superficiais aos heróis.

E na parte humorística da história fica um motorista de taxi espacial chamado Seymour, que transporta tanto os heróis quanto os vilões de um planeta pro outro da galáxia.

Nesse ponto, ele lembra um pouco os anões Hak e Tuk de Galtar and The Golden Lance, né?

Dê uma clicada aqui pra ver um post sobre isso:

http://ultracecgb.blogspot.com.br/2011/11/o-1-espadachim-extraterrestre-da-hanna.html

Mas o Seymour tem uma tendência maior de apoiar os heróis do que os vilões.

Limbo é uma galáxia de ar respirável em todas as partes, planetas pequenos (muitos, inclusive, bem menores do que as cidades da Terra) e criaturas de várias espécies diferentes. E é com isso que os heróis se defrontam ao longo do seriado todo.

Bom, como vocês devem se lembrar, no final de cada capítulo de He-Man (1983) e She-Ra (1985) sempre aparecia um dos heróis dando uma lição de moral no público... E aparentemente, os criadores de SilverHawks quiseram pegar carona nesse tema, já que parecia dar certo. Só que fizeram um pouquinho diferente: no final de cada capítulo, o Bluegrass tinha uma conversa com o Copper Kidd sobre fenômenos meteorológicos.

E clique aqui pra ver um post sobre He-Man e She-Ra:

http://centrogb.blogspot.com.br/2008/03/ele-tem-fora.html

Curiosamente, o seriado era anunciado na abertura brasileira como Falcões de Prata... Mas só ali! Nos comerciais que passavam na televisão era anunciado como SilverHawks mesmo. E na própria dublagem que o desenho teve no Brasil ninguém ali chamava ninguém de “falcão de prata”.

Outra curiosidade é que vários dubladores brasileiros de ThunderCats também trabalharam em SilverHawks, o que fez os 2 desenhos ficarem ainda mais parecidos pro público brasuca.

Clique aqui pra ver a abertura do seriado:

http://www.youtube.com/watch?v=CLmqlyCVEYc

Today we’ll talk a little about another TV series of the 80s: SilverHawks.

In 1985, Rankin/Bass Productions released one of its most successful productions: ThunderCats.

You can click on the 1^st link above to see a post about it.

Well, they decided to release an almost remake of ThunderCats with other characters and taking place in Outer Space. And they did it in October 1986. It was SilverHawks.

Of course we can’t deny that there are several similarities between both cartoons. Just like ThunderCats, SilverHawks has a group of heroes each one with a different power and guided by a wise mentor, a base with a giant statue of the animal that represents them, and a main villain who “transforms” himself into a more powerful being when he attacks the heroes by himself. And also the appearance of several characters reminds us the appearance of some characters of ThunderCats.

Except for that, they’re 2 different stories.

The story is set in a galaxy called Limbo in the year 2850, when a terrible space criminal called Mon*Star escapes from the space prison where he was kept. And he takes the opportunity to release some other criminals who were also imprisoned there, making them a kind of court submitted to him.

Thus, Mon*Star settles inside a hollow planet called Brimstar, where there’s a kind of palace. And from there, he and the criminals he released start terrorizing the galaxy.

Near Brimstar there’s a volcanic planet called Moonstar, which often shoots space energy around itself. And when this energy reaches Mon*Star, he increases in size, acquires new powers, and gets covered with an indestructible armor.

The SilverHawks will have to fight basically against him.

Vamos a hablar un poquito de SilverHawks (1986), conocido en Español como Los Halcones Galácticos.

En la galaxia Limbo, el villano Mon*Star (Monstruón) puede controlar la órbita del planeta Brimstar, haciendo que ciertos rayos espaciales caygan directamente sobre su palacio, transformándolo en un ser más poderoso. El lo hace con la ayuda de su bufón Yes-Man (Esclavo).

Uds pueden clicar sobre el segundo enlace arriba para ver la escena (en Portugués).

Sin tener como resolver el problema por sí solas, las autoridades de Limbo contan con la ayuda de la galaxia vecina, la Vía Láctea. Y la Tierra decide ayudarlas.

Reuniendo 5 héroes que se ofrecen voluntariamente para ello, los científicos de la Tierra se los someten a una operación que reemplaza sus cuerpos casi en su totalidad por piezas de diferentes metales: el líder del grupo Quicksilver (Rayo de Plata) recibe partes del cuerpo de plata pura, Bluegrass (Vaquero) recibe partes del cuerpo de plata fundida, Copper Kidd (Niño de Cobre) recibe partes del cuerpo de cobre y los hermanos Steelheart y Steelwill (Acerina y Acerino) y reciben partes del cuerpo de acero.

Bueno, ese grupo se va a Limbo para enfrentar Mon*Star y sus bandidos. Y allí, tienen como jefe Stargazer (Capitán Telescopio), el primer silverhawk.

Esos 6 juntos son los SilverHawks.

Algunos capítulos después, llegan otros 4: Flashback (Relámpago), Hotwing (Sortílego), Moonstryker (Rayo de Luna) y Condor.

Este último fue el primer guerrero del grupo y fue un amigo de Stargazer cuando eran chicos. Por lo tanto, tiene un modelo visiblemente más viejo de cuerpo cibernético, pero eso no le impide de participar en las aventuras junto con sus compañeros.

Todos tienen alas y pueden volar, menos Stargazer y Bluegrass. Y estos 2 son también los únicos que no tienen máscaras extraíbles (Stargazer tiene una máscara fija que cubre el lado izquierdo de su cara y Bluegrass no tiene máscara ninguna).

Cada uno de ellos también recibe un halcón-robot que lo ayuda durante las misiones.

Andiamo a parlare di alcune curiosità in SilverHawks (1986).

Aggiungendo i cattivi principali, i SilverHawks hanno bisogno di combattere con un gruppo meno pericolo di delinquenti: Space Bandit (il capo), Cyclops e Rhino. Ma questi riescono a dare solo pezzi di fastidio superficiale agli eroi.

E alla parte umoristica della storia c’è un autista di taxi dello spazio chiamato Seymour. Lui porta sia gli eroi, sia i cattivi da un pianeta all’altro in tutta la galassia.

Lui ci ricorda un po’ Hak e Tuk di Galtar and The Golden Lance, vero?

Potete fare clic sul terzo link qui sopra per vedere un post su di questo.

Ma Seymour ha una maggiore tendenza a sostenere gli eroi che i cattivi.

Limbo è una galassia di aria respirabile ovunque sia, piccoli pianeti (molti sono anche molto più piccoli delle città della Terra) e creature di diverse specie. E questo è ciò che gli eroi  dovranno affrontare per tutto il serial.

Bene, se tu hai visto He-Man and The Master of The Universe (1983) e She-Ra, Princess of Power (1985), sai che alla fine di ogni episodio uno degli eroi era visto parlando con il pubblico di qualcosa che è stata successa in quell’episodio... E i creatori di SilverHawks sembrano aver tentato di seguirlo. Ma chiaramente era un po’ diverso. Alla fine di ogni episodio, Bluegrass aveva una conversazione con Copper Kidd sui fenomeni meteorologici.

Potete fare clic sul quarto link qui sopra per vedere un post su di He-Man e She-Ra.

In Brasile, nell’opening del serial, esso era chiamato Falcões de Prata... Ma era solo lì! Nelle pubblicità televisive di Brasile lo show era chiamato SilverHawks. E proprio nello show nessuno chiamava nessuno “falcão de prata” nella versione brasiliana.

Un’altra cosa: gli attori vocali che SilverHawks ha avuto in Brasile erano quasi gli stessi che ThunderCats (1985) aveva avuto. E si dice che lo stesso è successo negli Stati Uniti.

Potete fare clic sull’ultimo link qui sopra per vedere l’opening del serial.

Até!