sábado, 31 de janeiro de 2015

ANIVERSÁRIO DO 1º BEIJO ENTRE 2 HOMENS NUMA NOVELA BRASILEIRA

Oi!!!

Fechando o mês, não vamos esquecer que tá se completando 1 ano que foi transmitida pela 1ª vez numa novela brasileira uma cena de beijo na boca entre 2 homens.
Pra quem por algum acaso não sabe do que eu estou falando, se tratou do beijo entre os personagens Félix e Niko (interpretados pelos atores Mateus Solano e Thiago Fragoso) no último capítulo da novela Amor À Vida.
Numa época em que os evangélicos estão querendo cada vez mais rasgar a Constituição Brasileira e substituir por interpretações que os pastores deles fazem da Bíblia, não podemos negar que conseguir transmitir uma cena de beijo gay na TV aberta foi uma vitória. Principalmente se tratando de uma novela das 9h da Globo, que, pelo menos teoricamente, é o programa de televisão que tem mais audiência no Brasil.
Se alguém se espantou com eu mencionar que os evangélicos estão querendo rasgar a Constituição, dê uma pesquisada na Internet que você vai encontrar grupos de evangélicos que dizem com todas as letras que querem fazer exatamente isso.
Tem um grupo chamado Geração Jesus Cristo, por exemplo, que anda com camisas onde se lê escrito:

“BÍBLIA, SIM! CONSTITUIÇÃO, NÃO!”

Tem gente que parece que quer fingir que não é bem isso, mas os evangélicos brasileiros estão seguindo os mesmos passos dos terroristas fanáticos que formam o Estado Islâmico.
Um pequeno exemplo disso foi o que 3 evangélicos da cidade de Betim, Minas Gerais, fizeram com um rapaz gay em Setembro de 2014: agarraram ele no meio da rua, jogaram a força dentro de um carro, torturaram ele de várias formas e depois jogaram ele numa rua próxima, deixando ao lado dele a seguinte carta:
Um comportamento bem evangélico com justificativas bem evangélicas, né?
Outro exemplo são os evangélicos que invadem templos de outras religiões pra quebrar objetos que encontram lá dentro.
Às vezes, não é nem um templo de outra religião. É outra igreja cristã, mas que faz uma interpretação da Bíblia diferente do que eles ouvem do pastor deles.
Procurem na Internet que você vão encontrar algumas dezenas de exemplos de evangélicos que invadiram igrejas católicas pra quebrar imagens de santos.
Simplificando: evangélicos gostam de vandalismo.
E não sou eu que estou dizendo isso. São as situações que vocês estão vendo com os seus próprios olhos que estão provando isso.
Então, sinceramente, você vê alguma grande diferença entre um evangélico brasileiro e um muçulmano que faz parte do Estado Islâmico?
Fica aí algo pra refletir.

Eu volto em Fevereiro. Até lá!

quinta-feira, 29 de janeiro de 2015

OS EVANGÉLICOS NÃO TÊM INTELIGÊNCIA NEM PRA DIFERENCIAR UM GAY DE UM TRAVESTI

Oi!!!

Vou começar o post de hoje já deixando algo bem claro: não tente explicar a um evangélico o que eu vou dizer aqui, porque eles fazem questão de não entender.
Posto isso, vamos em frente:
Pra quem não sabe, 29 de Janeiro é o Dia da Visibilidade Trans. Ou seja, é o dia em que os travestis, os transgêneros e os transexuais se manifestam pra lembrar ao resto da sociedade que eles existem, já que muita gente faz questão de se esquecer da presença deles.
Eu não sei exatamente qual é a diferença entre travesti, transgênero e transexual, até porque já ouvi explicações diferentes sobre isso vindo deles mesmos. Mas, até onde eu consigo entender, é mais ou menos assim:

Travesti é um homem que se veste de mulher em tempo integral, mas tem consciência de que não é uma mulher (a Rogéria, que é o travesti mais famoso do Brasil, sempre faz questão de dizer que ela sabe que é homem). E o máximo de alteração que eles fazem no corpo é botar seios de silicone.

Transgênero é um homem hétero que gosta de se vestir de mulher em momentos específicos. Mas não mexe em absolutamente nada no corpo dele.

Transexual é um homem que entende que é uma mulher e, por isso, se veste como tal, tenta se comportar como tal e quer ser visto por todos como tal. E faz todas as alterações possíveis no corpo dele pra ficar com o corpo ‘igual’ ao de uma mulher.

Se algum membro de um dos grupos mencionados acima tiver lendo esse texto e quiser se manifestar nos comentários do post (concordando ou discordando), ajudaria muito. Até porque, como eu disse, eu não entendo muito do assunto. Mas, pelas informações que encontrei, é alguma coisa parecida com isso, certo?
Bom, cada um faz o que quiser e bem entender da vida. Livre arbítrio SEMPRE!!!
Falando por mim: eu gosto de homem, mas também gosto de ser homem. Gosto de roupas masculinas, gosto do estilo de vida masculino, gosto da forma masculina de ver o Mundo.
Sou menos homossexual por causa disso? Óbvio que não. Se eu sou homem e sinto atração sexual por homens, eu sou homossexual, não importa o quanto eu seja másculo.
Por que eu estou dizendo isso? Porque um dos princípios mais seguidos pelos evangélicos e que eles repetem com mais frequência é que, se um homem gosta de homem, é porque ele está querendo ser mulher. E eles tentam impor a ferro e fogo essa ideia.
Eu, que sou homossexual, sei que não sou a mesma coisa que um transexual.
Um transexual sabe que não é a mesma coisa que eu.
Nenhum dos 2 é melhor do que o outro. Mas um sabe que não é a mesma coisa que o outro.
Um evangélico vai ter essa noção? Claro que não. Até porque, como boa marionete que é, ele só repete o que o pastor dele manda ele repetir.
Os evangélicos dizem que nós é que generalizamos eles. Mas são eles que pegam gays, lésbicas, bissexuais, transexuais, travestis... colocam tudo no mesmo balaio e tratam todos como se fossem um bloco único. E um bloco único que é diabolizado por eles o máximo possível.
Já vi evangélico falando que todas as pessoas que eles colocam nesse balaio só são assim porque são dominadas por um espírito chamado pomba-gira... O babaca de merda nem sabe o que é pomba-gira. Mas, como o pastor dele disse que é isso, ele fica repetindo que é isso.
Também já vi evangélico falando que foi o diabo que “trocou o sexo” das pessoas que eles colocam nesse balaio... Acho que está um pouquinho evidente que nenhum dos tipos de pessoa mencionados acima (com exceção, talvez, dos transexuais) pensa que teve o sexo trocado. O gay sabe que é homem, a lésbica sabe que é mulher, o travesti sabe que é homem...
Mas, como eu disse no início do texto, não tente explicar isso a um evangélico, porque ele não quer entender isso. Ele só quer entender que o pastor dele está sempre certo e, consequentemente, só a explicação que o pastor dele dá é que está certa.
Procurem na Internet que vocês vão ver que uma das definições que os evangélicos mais dão pro pastor da igreja deles é “o anjo da nossa igreja”.
Se eles fazem tanta questão assim de endeusar esse homem (até sustentam esse homem a base de dizimo e daí pra baixo), vocês acham que eles vão ouvir explicações diferentes das que esse homem dá?
Antes que alguém coloque palavras na minha boca, não estou falando contra o evangélico que dá dízimos porque quer. O dinheiro é dele. Se ele quiser, por vontade própria, enfiar cada centavo que ele ganha no cu do pastor, não tenho nada com isso. Vá em frente!
Só estou lembrando que evangélicos não têm a capacidade de repensar, de reconsiderar, de refletir, de retomar posições, de admitir que outra pessoa pode ter mais razão do que o pastor deles...
Então, vale a pena perder tempo tentando explicar até mesmo alguma coisa básica a um evangélico, como, por exemplo, a diferença entre um gay e uma lésbica?
Fica aí algo pra refletir.


Até a próxima!

terça-feira, 27 de janeiro de 2015

UM VOZEIRÃO DE HOMEM NA MÚSICA CLÁSSICA E NO POP

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no tenor e ator italiano Alessandro Safina.

Já falei uma vez sobre ele no Gringo-lindo, mas aqui vai uma versão atualizada do post.
Ele nasceu na Toscana, em 14 de Outubro de 1963... Será que o pai do George Clooney andou viajando pela Itália no início daquele ano?rs
Devido à semelhança com o George, no início da carreira, o Alessandro foi apelidado de “Clooney Italiano”.
Bom, desde criança, ele sempre gostou de estudar música e se dedicou a isso.
Com 17 anos, o Alessandro já tava na Accademia di Musica di Firenze, demonstrando o potencial do seu vozeirão grave e másculo.
Famoso por sua beleza, carisma, bom-humor e simpatia, é um fã incondicional da música clássica, mas também do pop.
A maior intenção do Alessandro sempre foi aproximar a música clássica dos fãs do pop e vice-versa. Ele é contra a arte clássica SÓ pra um grupo e a arte popular SÓ pra outro grupo. E ganhou sem problemas os públicos da Itália, Alemanha, França, Inglaterra e Países Baixos: no ano 2000, ele lançou seu 1º CD (Insieme a Te); e em 2001, já tava se apresentando pessoalmente pra Elizabeth II e gravando o tema do filme Moulin Rouge (2001), escrito pelo Elton John.
Aliás, um dos maiores amigos do Alessandro é o Elton, com quem ele gravou em dueto o CD Your Song, pra instituição de caridade Sport Relief, em 2002.
Embora, é claro, a maioria das músicas do Alessandro tenham sido gravadas em Italiano, ele também canta frequentemente em Espanhol, Inglês e até mesmo no dialeto de Siena.
Em Fevereiro de 2002, ele se casou com a atriz e dançarina Lorenza Mario. E tão juntos até hoje.
Em Julho do mesmo ano, eles tiveram um filho chamado Pietro.
No mesmo ano, o Alessandro teve no Brasil, fazendo uma participação especial na novela O Clone e se apresentando em Curitiba, junto com a soprano Barbara Hendricks.
O único trabalho do Alessandro como ator propriamente dito até hoje foi no filme Tosca e Altre Due (2003).

Oggi parleremo un po’ del tenore e attore italiano Alessandro Safina.
Ho già parlato di lui una volta nel Gringo-lindo, ma qui c’è una versione aggiornata.
Lui è nato in Toscana, il 14 Ottobre del 1963... Possiamo supporre che il padre di George Clooney ha viaggiato in Italia all’inizio del 1963?rs
A causa della sua somiglianza con George, all’inizio della sua carriera, Alessandro è stato soprannominato “Clooney Italiano”.
Beh, da bambino, già piaceva a lui studiare musica e si è dedicato ad essa.
Quando Alessandro aveva 17 anni, era già presso l’Accademia di Musica di Firenze. E lì ha dimostrato le potenzialità della sua voce tonante, seria e virile.

Alessandro es famoso por su belleza, carisma, buen humor y amabilidad. Y es un gran fan de la música clásica, pero también del pop.
Su principal intención siempre ha sido acercar a la música clásica de los fans del pop y viceversa. El es en contra de la música clásica SOLAMENTE para un grupo y de la música popular SOLAMENTE para otro grupo. Y adquirió muchos fans especialmente en Italia, Alemania, Francia, Inglaterra y Países Bajos: en 2000, lanzó su primer CD (Insieme a Te); y en 2001, él personalmente presentó a la Reina Isabel II y grabó el tema de la película Moulin Rouge (2001), escrita por Elton John.

Elton John is one of Alessandro’s best friends and both recorded in duet the CD Your Song for the charity Sport Relief in 2002.
Although most of Alessandro’s songs are in Italian, he also sings in Spanish, in English and in Siena dialect.
Also in 2002, he married actress and dancer Lorenza Mario. And they’re still together.
In July of that year, they had a son named Pietro.
In the same year, Alessandro was in Brazil as a special guest in the telenovela O Clone. And he also performed in Curitiba, along with soprano Barbara Hendricks.
His only time exactly as an actor to now has been in the film Tosca e Altre Due (2003).

Até!

domingo, 25 de janeiro de 2015

LUCIO DALLA 1943-2012

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada em outro personagem histórico gay: o cantor, compositor, ator e dublador italiano Lucio Dalla.
Ele nasceu na Emilia-Romagna, em 04 de Março de 1943.
Desde criança, o Lucio sempre se interessou por música.
Ele começou a carreira musical como membro da Rheno Dixieland Band nos anos 60.
Em 1965, o Lucio apareceu no 1º filme dele: Altissima Pressione.
Ele nunca trabalhou como ator de televisão. Mas deixou 12 filmes no cinema e teve 1 trabalho como dublador.
Em 1977, o Lucio começou a carreira solo, lançando o disco Com’È Profondo il Mare.
Ele se tornou um dos principais cantores da Itália.
Apesar de ser gay, o Lucio nunca participou de situações ligadas à comunidade GLBT.
No início do século, ele começou a namorar o ator e cantor Marco Alemanno, com quem manteria um relacionamento pro resto da vida.

O Lucio foi morto por um enfarte, em 01 de Março de 2012, 3 dias antes de completar 69 anos.
No enterro dele, os padres católicos impuseram como condição que não se mencionasse que ele era homossexual, o que levantou um debate na mídia italiana: na Itália, a Igreja Católica acolhe qualquer homossexual ou bissexual, desde que ele não diga que é homossexual ou bissexual.
Em outras palavras, não existe acolhimento, mas sim hipocrisia.

Today we’ll talk a little about another historical gay figure: the Italian singer, composer, actor and voice actor Lucio Dalla.
He was born in Emilia-Romagna, on March 4th, in 1943.
As a little boy, Lucio was already interested in music.
He began his musical career in the early 60s as a member of the Rhine Dixieland Band.
Lucio began his solo career with his disc Com’È Profondo il Mare (1977).
He became one of the leading singers of Italy.

En 1965, Lucio fue visto en su primera cinta: Altissima Pressione.
El nunca fue un actor televisivo. Pero dejó 12 películas y tuvo 1 trabajo como doblador.
A pesar de ser gay, Lucio nunca participó en situaciones relacionadas con la comunidad GLBT.
A principios del siglo, él empezó a salir con el actor y cantante Marco Alemanno, con quien tendría una relación por el resto de su vida.

Lucio è stato ucciso da un attacco di cuore, l’1 Marzo del 2012, 3 giorni prima di cumplire 69 anni.
Al suo funerale, i sacerdoti cattolici hanno imposto la condizione che nessuno poteva dire che lui era omosessuale, sollevando così un dibattito nella media italiana: in Italia, la Chiesa Cattolica accoglie qualsiasi omosessuali o bisessuali, dal momento che lui non riveli che è omosessuale o bisessuale.
In altre parole, non c’è accettazione, ma c’è ipocrisia.

Até!

sábado, 24 de janeiro de 2015

ANTES DE SER POWER RANGER, ELE ESTRELOU UM FILME DE TEMÁTICA GAY

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator, diretor e roteirista canadense Matt Sadowski-Austin.
Matthew Sam Austin nasceu em Ontario, em 20 de Abril de 1978.
Ele é judeu (então, tem o piu-piu circuncisado, né?rs).
O 1º filme dele foi o curta-metragem Coming to Terms (2000), no qual ele foi creditado como Matt Austin, nome artístico que usaria até 2010.
A estreia dele como roteirista foi no curta-metragem Release (2002), no qual ele também trabalhou como ator.
A estreia do Matt como diretor foi em outro curta-metragem: Jimmy (2003).
Em 2004, ele participou do filme de temática gay Denied, mostrando um corpo bem cuidado de 1, 73m.

No ano seguinte, o Matt participou da 13ª temporada de Power Rangers, interpretando o ranger verde da vez.
Como o personagem passou por algumas promoções no grupo de rangers do qual fazia parte, a cor da armadura dele foi mudando de acordo com essas promoções. E assim, ele também foi o ranger azul e o ranger vermelho da mesma época do seriado.
Em 2007, o Matt voltou a aparecer em 2 capítulos do seriado, interpretando o mesmo personagem.
Ele teve até agora 22 trabalhos como ator no cinema e televisão, 9 como roteirista e 7 como diretor.
Nos últimos tempos, tendo adotado o nome artístico de Matt Sadowski-Austin, ele tem demonstrado mais interesse em ser roteirista do que ator.

Today we’ll talk a little about the Canadian actor, director and scriptwriter Matt Sadowski-Austin.
Matthew Sam Austin was born in Ontario, on April 20th, in 1978.
He is jewish (then, it means he has a circumcised cock, really?rs).
His 1st film as an actor was a short called Coming to Terms (2000). And from there to 2010 he would use Matt Austin as his artistic name.
In 2004, he was in the gay-themed film Denied. Showing a hot 173-cm-tall body.

En 2005, Matt estuvo en la temporada 13 de Power Rangers, como el ranger verde de la vez.
A medida que el personaje ha pasado por algunas promociones en el grupo de rangers en que trabajaba, el color de su armadura se fue cambiando de acuerdo a dichas promociones. Y así, él fue también el ranger azul y el ranger rojo de la misma época del serial.
En 2007, Matt regresó al serial, actuando en 2 capítulos como el mismo personaje.

Il debutto di Matt come soggettista è stato in uno short chiamado Release (2002), dove l’abbiamo visto anche come attore.
Il suo debutto come regista è stato in un altro short: Jimmy (2003).
Matt ha avuto fino adesso 22 lavori come attore cinematografico e televisivo, 9 come soggettista e 7 come regista.
In tempi recenti, ora con il nome d’arte di Matt Sadowski-Austin, lui ha mostrato più interesse ad essere scrittore che attore.

Até!

quinta-feira, 22 de janeiro de 2015

CAZUZA 1958-1990

Oi!!!

Hoje a gente vai falar sobre outro personagem histórico bissexual: o cantor e compositor brasileiro Cazuza.

Agenor de Miranda Araújo Neto nasceu aqui no Rio, em 04 de Abril de 1958.
Desde bebê, ele sempre foi chamado pelo pai pelo apelido de Cazuza.
Ele estudou no Colégio Santo Inácio e no Colégio Anglo Americano.
Como o pai do Agenor, chamado João Araújo, era um empresário ligado ao meio musical, ele sempre teve contato com esse ambiente.
O Agenor viveu uma infância e uma adolescência um tanto desregradas e, aparentemente, usou todos os tipos de droga, seguindo nessa pelo resto da vida.
Ele sempre agiu sem pensar nas consequências.
Em termos de sexo, parece que o Agenor também experimentou de tudo, embora, mais tarde, chegasse a declarar em entrevistas que tinha preferência por transar com homens.
Também é muito provável que ele nunca tenha usado camisinha na vida dele.
Em 1981, o Agenor foi indicado pelo cantor Leo Jaime pra cantar numa nova banda que tava se formando, junto com os iniciantes Dé, Guto Goffi, Maurício Barros e Roberto Frejat (o Leo foi convidado por eles, a princípio, pra ser o vocalista da banda, mas, como tava sem tempo pra isso, acabou não aceitando e sugerindo o Agenor pra função). E assim se formou o Barão Vermelho e o Agenor passou a usar Cazuza como nome artístico.
Também no início dos anos 80, ele teve um romance com o Ney Matogrosso. Clique aqui pra ver um post sobre ele:


Existe uma suposição de que o Cazuza também teve um romance com o Lauro Corona em algum momento dos anos 80. Mas nenhum dos 2 nunca confirmou isso, embora eles fossem evidentemente amigos.
Bom, clique aqui pra ver um post sobre o Lauro:


Em 1985, o Cazuza deixou o Barão Vermelho e iniciou a carreira solo.
No mesmo ano, ele foi derrubado por uma pneumonia repentina. E sendo submetido a um teste de HIV, o resultado foi negativo.
O Cazuza tava realmente com AIDS (provavelmente adquirida ao compartilhar drogas injetáveis, que era algo que ele fazia frequentemente). Mas os exames nos anos 80 eram muito falhos.
Passando mal nas mesmas condições em 1987, ele foi submetido a um novo teste de HIV, que dessa vez deu positivo.
O Cazuza se obstinou em não declarar em público que tava com AIDS, apesar da aparência sem saúde que ele ia adquirindo cada vez mais (o público mesmo não tinha mais nenhuma dúvida de que ele tava com alguma doença e muitos já achavam mesmo que era AIDS).
Só em Fevereiro de 1989, ele deu uma entrevista revelando que tinha sido contaminado pelo HIV, o que ajudou a fazer cair um tabu da época de que ninguém podia expor que tava com AIDS pra não ser vítima de preconceito.
Embora o Cazuza tenha se submetido a vários tratamentos no Brasil e nos Estados Unidos, o avanço da doença não pôde ser controlado. E ele morreu em 07 de Julho de 1990, com 32 anos, sendo enterrado no Cemitério de São João Batista, aqui no Rio.
Entre as músicas mais famosas deixadas por ele, podemos destacar Exagerado, Ideologia e O Tempo Não Para.
Em 2004, foi lançado um filme relativamente inspirado na vida dele, chamado Cazuza - O Tempo Não Para.
Eu digo RELATIVAMENTE porque as próprias pessoas que conviveram com o Cazuza e viram o filme disseram que aquilo ali não é a história verdadeira dele: pessoas que conviveram diretamente com ele simplesmente não aparecem no filme, várias cenas parecem muito mais visões que a mãe dele tinha dele do que reproduções de fatos reais (alguns dizem que o que causou isso foi exatamente a mãe dele se metendo no roteiro o tempo todo enquanto o filme tava sendo produzido)...
Bom, no filme, o Cazuza foi interpretado pelo Daniel de Oliveira.
Clique aqui pra ver um post sobre ele:


Oggi parleremo un po’ di un’altro personaggio storico bisessuale: il cantante e compositore brasiliano Cazuza.
Agenor de Miranda Araújo Neto è nato in Rio de Janeiro, il 4 Aprile del 1958.
Fin da bimbo, lui era chiamato con il soprannome Cazuza da suo padre.
Lui ha studiato al Colégio Santo Inácio e al Colégio Anglo Americano.
Il padre di Agenor, di nome João Araújo, era un uomo d’affari legato al mondo della musica. E così, lui ha sempre avuto contatti con questo business.
L’infanzia e l’adolescenza di Agenor sono state molto indisciplinate. E a quanto pare, ha usato tutti i tipi di droga, mantenendo questa abitudine per il resto della sua vita.
Lui ha sempre agito senza pensare alle conseguenze delle sue azioni.
Parlando di sesso, si crede che Agenor ha fatto di tutto. Ma alcuni anni più tardi, dichiarerebbe in interviste che aveva preferenza per il sesso con uomini.
È anche molto probabile che non ha mai indossato un preservativo nella sua vita.

En 1981, Agenor fue nombrado por el cantante Leo Jaime para cantar en una nueva banda que estaba formándose, junto de los cantantes novatos Dé, Guto Goffi, Maurício Barros y Roberto Frejat (Leo fue invitado por ellos, al principio, a ser el vocalista de la banda, pero ya que no tenía tiempo para hacerlo, él se negó y sugirió Agenor para la función). Y así se formó la banda Barão Vermelho y Agenor comenzó a usar Cazuza como nombre artístico.
También en los años 80, tuvo un romance con el cantante Ney Matogrosso. Pueden clicar sobre el primer enlace arriba para ver un post acerca de él.
Existe la presunción de que Cazuza también tuvo un romance con el actor Lauro Corona en algún momento en los años 80. Pero ninguno de los 2 nunca se lo confirmó, a pesar de que eran obviamente amigos.
El segundo enlace arriba muestra un post acerca de Lauro.
Cazuza dejó el Barão Vermelho en 1985.
En el mismo año, él fue derrocado por una neumonía repentina. Y fue sometido a una prueba de VIH, mas el resultado fue negativo.
Cazuza realmente tenía SIDA (probablemente adquirida con el intercambio de drogas por vía parenteral, que era algo que hacía a menudo). Pero las pruebas de los años 80 eran muy deficientes.
Enfermo en las mismas condiciones en 1987, fue sometido a una nueva prueba de VIH, que ahora tuvo el resultado positivo.

When Cazuza discovered he had AIDS, he was stubborn in not declaring it in public, despite the ill appearance he was acquiring more and more (the public itself obviously knew he had some illness and many have already thought that was AIDS).
Only in February 1989, he gave an interview revealing that had been infected with HIV. And it helped to bring down a taboo of that time: nobody could expose he had AIDS to avoid being a victim of prejudice.
Although Cazuza was submitted to different treatments in Brazil and in the States, the spread of the disease couldn’t be controlled. And he died on July 7th, in 1990, when he was 32. His remains stay at Cemitério de São João Batista, in Rio de Janeiro.
Perhaps his most famous songs are Exagerado, Ideologia and O Tempo Não Para.
A film superficially based on his life was released in 2004: Cazuza - O Tempo Não Para.
I say SUPERFICIALLY because the people who knew Cazuza and watched the film said that’s not his true history: people who lived directly with him just doesn’t appear in the film, several scenes seem to be much more visions that his mother had about him than reproductions of real facts (some say what caused it was exactly his mother giving hints in the script all the time while the film was being produced)...
Cazuza was portrayed by Daniel de Oliveira in the film.
You can click on the 3rd link above to see a post about him.

COMEMORANDO O DIA DO SURFISTA

E como ontem, 21 de Janeiro, comemoramos o Dia do Surfista, vamos lembrar a data aqui no blog com o filme pornô Morango Com Chantilly.
O filme, lançado em 2007, é protagonizado pelos atores pornô Victor Lion e Vinny Burgos e dirigido pelo Richard de Castro.
Clique aqui pra ver um post sobre o Vinny:


E aqui pra ver um post sobre o Victor:


Bom, o filme começa mostrando um surfista chamado Victor, que só se preocupa em participar de campeonatos de surfe e ser sustentado pelas mulheres com quem ele transa, o que ele consegue com frequência.
Acontece que as mulheres se fascinam com o cacete dele e dão até o último centavo pra ele.
Bom, o filme começa com ele e um amigo dele, chamado Vinny, fazendo uma suruba com uma garota que eles pegam na praia.
Depois, o Vinny descobre que uma das mulheres que sustentavam o Victor recuperou o dinheiro que perdeu com ele e agora abriu uma loja.
Aí ele vai lá, leva um papo superficial com a vendedora e consegue comer ela sem muita dificuldade.
Quando termina, ele diz a ela que quer voltar sempre e convence ela, também sem dificuldade nenhuma, em dar uma cópia da chave da loja pra ele.
Aí ele dá a chave pro Victor.
E ele aproveita quando a tal da dona da loja tá lá sozinha e entra na loja. E não precisa de muita conversa pra convencer a mulher a dar pra ele e voltar a sustentar ele em troca de ser comida por ele.
E o filme acaba.

terça-feira, 20 de janeiro de 2015

DIZEM QUE AGORA ELE TÁ MORANDO NO BRASIL

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator estadunidense Philip Andrew.
Drew Marshall nasceu no Texas, em 03 de Outubro de 1978.
A estreia dele como ator foi em 2002, quando ele apareceu na 10ª temporada de Power Rangers, passando a usar a partir dali o nome artístico de Philip Andrew.
Ao contrário do que aconteceu com quase todos os outros heróis desse seriado, o personagem dele não era identificado por uma cor específica, mas sim pelo formato da armadura, que lembrava a aparência de um lobo.
Assim, ele era um ‘ranger-lobo’.rs
Ele também foi um dos poucos rangers que nunca voltaram a participar de capítulos das temporadas seguintes do seriado, depois de já terem cumprido a participação principal deles na história.
Pra não dizer que ele nunca mais apareceu, algumas cenas dele foram reapresentadas como footage em 2004, num capítulo especial da 12ª temporada do seriado.
Pouco depois, como o Philip tava pra participar da comédia de terror The Hazing, conhecida no Brasil como Jovens Amaldiçoados, ele quis, pra se acostumar com o clima do filme, passar uma madrugada inteira sozinho numa mansão abandonada.

Aparentemente, ele deixou a carreira de ator em 2006, deixando só 4 trabalhos no cinema e televisão.
Fofocas não confirmadas dizem que o Philip tá morando no Brasil. Mas não encontrei nenhuma informação mais significativa sobre isso.

Hoy hablaremos un poquito del actor estadounidense Philip Andrew.
El nació en Texas, el 3 de Octubre de 1978, como Drew Marshall.
Cuando él estuvo en Power Rangers, su personaje ha sido uno de los pocos rangers que nunca han volvido a participar en capítulos de las temporadas siguientes del serial después del cumplimiento de su actuación principal en la historia.
Para que yo no diga que Philip nunca ha aparecido allí otra vez, algunas escenas de él se fueron utilizadas como material de archivo en 2004, en un capítulo especial de la temporada 12 del serial.

Philip’s debut as an actor was in 2002, when he appeared in the 10th Power Rangers season. And since then, he’s used Philip Andrew as his stage name.
Contrary to what happened to almost all the other heroes of this series, his character wasn’t identified by a specific color. He was identified by his armor’s shape, which loosely reminds us a wolf.
He’s the Lunar Wolf Ranger.

Quando Philip si stava preparando a partecipare alla commedia dell’orrore The Hazing, lui ha deciso di passare una notte intera da solo in una villa abbandonata per abituarsi all’atmosfera del film.
A quanto pare, lui ha lasciato la sua carriera di attore nel 2006, lasciando solo 4 lavori in Cinema e TV.
Secondo alcuni pettegolezzi, oggigiorno Philip vive in Brasile. Ma non ho trovato nessuna informazione significativa a riguardo.

Até!

domingo, 18 de janeiro de 2015

AGORA ELE TÁ MAIS PRO LADO DO TEATRO

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator brasileiro Guilherme Leme Garcia.
Guilherme Marcos Garcia Leme nasceu em São Paulo, em 29 de Setembro de 1960.
Quando tinha 15 anos, ele começou a trabalhar como ator de teatro, adotando o nome artístico de Guilherme Leme.
Ele se formou como ator pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo.
A estreia do Guilherme na televisão foi em 1987, na novela Bambolê.
No mesmo ano, ele estreou no cinema, com o filme Anjos da Noite, no qual ele interpretou um bissexual que trabalha como garoto de programa.
Aliás, nesse filme tem uma cena em que o Guilherme aparece com a bunda de fora.

Nos últimos 10 anos, ele tem se dedicado mais ao teatro, embora ainda faça trabalhos eventuais na televisão. E ele supõe que seja assim daqui pra frente, já que desenvolveu mais laços com o teatro do que com a televisão.
No 1º semestre de 2013, o Guilherme descobriu que tava com um câncer de um tipo relativamente brando na garganta. Mas depois de um tratamento começado imediatamente depois da descoberta da doença, ele deu uma entrevista em Abril de 2014 dizendo que tá curado e sem nenhuma metástase detectada em nenhuma parte do corpo.
Também em 2014, ele aumentou o nome artístico, passando a se chamar Guilherme Leme Garcia.
Além dos vários e vários trabalhos no teatro, ele teve até hoje 21 trabalhos como ator no cinema e televisão.

Today we’ll talk a little about the Brazilian actor Guilherme Leme Garcia.
Guilherme Marcos Garcia Leme was born in São Paulo, on September 29th, in 1960.
He started his career as a theater actor when he was 15. And then he got Guilherme Leme as his stage name.
He graduated as an actor by Pontifícia Universidade Católica de São Paulo.
Guilherme’s debut as a TV actor was in telenovela Bambolê (1987).

En 1987, Guilherme tuvo su primer trabajo como actor cinematográfico, en la cinta Anjos da Noite. Su personaje era un bisexual que trabajaba como prostituto.
A propósito, como se puede ver arriba, hay una escena de dicha cinta en que podemos ver su culo.
En los últimos 10 años, Guilherme se ha dedicado más al teatro, a pesar de a veces todavía hacer cualquier trabajo en la televisión. Y él supone que es como será de ahora en adelante, puesto que los lazos más fuertes que tiene son con el teatro, y no tanto con la televisión.

Nella prima metà del 2013, Guilherme ha scoperto che aveva un cancro relativamente leggero in gola. Ma dopo un trattamento iniziato immediatamente dopo la scoperta della malattia, ha dato un’intervista nel 2014 dicendo che adesso è guarito e non ha metastasi rilevati in qualsiasi parte del suo corpo.
Anche nel 2014, lui a cambiato il suo nome artistico a Guilherme Leme Garcia.
Senza parlare dei suoi tantissimi lavori in teatro, lui ha avuto fino adesso 21 lavori come attore in Cinema e TV.

Até!

quinta-feira, 15 de janeiro de 2015

DEPOIS DE ‘SEXTA-FEIRA 13’ ELE FICOU BASICAMENTE NA TELEVISÃO

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator estadunidense Craig Thomas.
Ele nasceu na California.
Quando ainda era criança, o Craig começou a trabalhar como ator de teatro. E na época, ele ganhou alguns prêmios na área.
Em 1982, ele apareceu como figurante no filme Spring Fever.
O 1º filme do Craig como ator mesmo foi Friday the 13th VII: the New Blood (1988), no qual ele interpretou o personagem Ben.
O nome já deixa bem evidente que esse é o 7º filme da série cinematográfica Friday the 13th, lançada em 1980. E é interessante dizer que, embora essa talvez seja a série de terror que mostra mais cenas de sexo e que vários personagens sejam mortos pelo Jason na hora em que participam da cena de sexo (ou logo depois), ao contrário do que muita gente pensa, uma coisa não tem nada a ver com a outra.
O Jason não mata só as pessoas que ele encontra transando (informação dada equivocadamente por alguns sites), mas sim qualquer ser humano que ele encontra pelo caminho, teja transando ou não.
Bom, depois desse filme, o Craig se tornou basicamente um ator de televisão, apesar de ainda fazer eventualmente alguns trabalhos no cinema.
Entre os seriados mais famosos em que ele já apareceu, podemos destacar Nikita e ER.
Em 2005, o Craig se mudou pro Canadá, onde mora até hoje.
Ele teve até agora 36 trabalhos no cinema e televisão.

Oggi parleremo un po’ dell’attore statunitense Craig Thomas.
Lui è nato in California.
Quando Craig era bambino, ha iniziato a lavorare come attore di teatro. E in quel momento, ha vinto alcuni premi in questo settore.
Il suo primo film è stato Spring Fever (1982).
Fra i serial più famosi dove Craig è già stato, si può parlare di Nikita ed ER.
Lui si è trasferito in Canada nel 2005. Ed è ancora là.

Craig’s 1st film as an actor was Friday the 13th VII: the New Blood (1988). His character was Ben.
The title makes it clear that this is the 7th film of the Friday the 13th film series, released in 1980. And it’s interesting to say that while this may be the horror series that has more sex scenes and various characters are killed by Jason while they take part in some sex scene (or soon after), contrary to what many people think, one thing has nothing to the other.

Puesto que Craig estuvo en Friday the 13th VII: the New Blood (1988) cocnocido en algunos países hablantes de Español como Martes 13, parte VII o Viernes 13, parte VII, vamos a recordar que Jason no mata sólo a la gente que encuentra follando (información dada por algunos sitios por error), pero a cualquier persona que encuentre delante de él.
Bueno, después de esta cinta, Craig se convirtió básicamente un actor de TV, a pesar de que todavía a veces hace trabajos cinematográficos.
El ha tenido hasta hoy 36 trabajos en Cinema y TV.

Até!

terça-feira, 13 de janeiro de 2015

ELE NASCEU NO CANADÁ, MAS TEM O DNA DO CARIBE

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator canadense Brandon Jay McLaren.

Já fiz um post sobre ele uma vez no CECG&B. Mas aqui vai uma reedição atualizada.
Ele nasceu em Vancouver, em 03 de Julho de 1981.
Mas a família do Brandon é de antepassados caribenhos (de Granada e Trinidad), e não canadenses.
A estreia dele na televisão foi em 2003, em 1 capítulo do seriado Just Cause. E no ano seguinte, ele tava em Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed. E também teve em 1 capítulo de Smallville.
Naquela época, ele pensou em mudar o nome artístico pra Brandon McLaren. Mas parece que desistiu da ideia.
Mas o 1º trabalho de mais destaque dele foi em 2005, quando ele interpretou o ranger vermelho, na 13ª temporada de Power Rangers.
Na época, o Brandon namorou a atriz Emma Lahana, que tinha interpretado a ranger amarela na 12ª temporada do seriado e fez uma participação em 2 capítulos da 13ª.
Em 2006, o Brandon participou de outro capítulo de Smallville. E aí pensou em mudar o nome artístico de novo. Dessa vez ele ia passar a assinar Brandon J. McLaren. Mas parece que também desistiu da ideia. Mas em nenhum dos 2 casos foram grandes mudanças, né?
Atualmente, ele tá no ar com o seriado Graceland.
O Brandon teve até hoje 50 trabalhos como ator no cinema e televisão.
Bom, vamos esperar que, nos próximos trabalhos do Brandon, ele também tenha mais cenas sem camisa ou, quem sabe, pelado. Afinal, como a gente vê nessa foto (na qual, aliás, ele tá muito bem acompanhado!rs), ele tem muito pra mostrar!

Today we’ll talk a little about the Canadian actor Brandon Jay McLaren.
I posted about him once at CECG&B. But here is an upgraded version of that post.
Brandon was born in Vancouver, on July 3rd, in 1981.
But his family has Caribbean ancestors (from Granada and Trinidad), not Canadians.
Brandon’s debut on TV was in 2003, in 1 episode of Just Cause. The following year, he was in Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed and also in 1 episode of Smallville.

En 2004, Brandon pensó en cambiar su nombre artístico de Brandon Jay McLaren a Brandon McLaren. Pero parece que él ha abandonado la idea.
Su primer trabajo más destacado en la televisión fue en 2005, cuando él actuó como el ranger rojo de la temporada 13 de Power Rangers.
En aquel momento, Brandon tuvo una relación con la actriz Emma Lahana, que había interpretado la ranger amarilla en la temporada 12 del serial y hecho una aparición en 2 capítulos de temporada 13.

Nel 2006, Brandon è stato in Smallville per la seconda volta, adesso usando il nome artistico di Brandon J. McLaren.
Oggigiorno, possiamo vederlo nel serial Graceland.
Brandon ha avuto fino adesso 50 lavori come attore cinematografico e televisivo.
Bene, speriamo che nei suoi prossimi lavori, possiamo anche vedere a Brandon in più scene a torso nudo, vero? Dopo tutto, come si può vedere nella foto sopra (in cui lui è in buona compagnia, no?), lui ha un bel corpo per mostrare!

Até!

domingo, 11 de janeiro de 2015

COMPARANDO AS 2 VERSÕES DE ‘FÚRIA DE TITÃS’

Oi!!!

Como eu disse no post anterior, hoje vou comparar a versão de Clash of The Titans lançada em 2010 com a versão original de 1981.
Esse filme foi dirigido pelo Louis Leterrier. E o roteiro do Beverley Cross, de 1981, foi adaptado pelo Matt Manfredi, pelo Phil Hay e pelo Travis Beacham.
Clash of The Titans teve cenas gravadas na Espanha, na Etiópia e na Inglaterra.
O Perseu dessa vez foi interpretado pelo Sam Worthington.
O 1º país onde Clash of The Titans foi lançado foi a Noruega, em Março de 2010.
Clique aqui pra ver o trailer:


Clash of The Titans começa com a voz da narradora explicando que, no início dos tempos, quem dominava o Mundo eram os titãs.
Um dia o reinado deles chegou ao fim pelas mãos dos descendentes deles: os deuses. Mais especificamente Zeus, Hades e Posseidon.
Como os titãs pareciam invencíveis, Zeus, o mais poderoso dos 3, pediu a Hades que criasse algo ainda mais poderoso que os titãs. E assim, ele gerou uma espécie de filho monstruoso chamado Kraken, que derrotou os titãs.
Depois disso, Zeus Se apossou do Céu como Seu reino e Posseidon ficou com o Mar.
Não é explicado com clareza o que houve com Hades. Só se diz que ele foi enganado por Zeus, que deu a ele o governo do mundo subterrâneo, onde existem apenas escuridão e sofrimento...
Aparentemente, depois da derrota dos titãs, como Hades fez a parte mais difícil, ele achava que receberia de Zeus uma boa recompensa. Mas só conseguiu a condenação a viver separado dos outros deuses, instalados no Olimpo. E desde então, ele se tornou o deus da morte.
Depois disso, pra manter Seu poder, Zeus criou os humanos, dando uma nova ordem ao Mundo: cada vez que um humano fazia adoração a um deus, mais esse deus tinha o seu poder aumentado.
Mas, com o tempo, os humanos começaram a questionar o comportamento vaidoso dos deuses e a achar que os seres divinos faziam pouco por seus súditos humanos. E consequentemente, foram se afastando deles.
Até aqui, nada a ver com o filme de 1981: a história é completamente diferente.
Bom, em meio a essas condições, um pescador grego um dia encontrou uma arca de madeira flutuando no Mar. E abrindo a arca, ele encontrou uma mulher morta e um menino recém-nascido, enquanto era observado da praia por uma mulher que já parecia saber tudo o que ia acontecer no futuro.
O pescador adota a criança e dá a ela o nome de Perseu. E cerca de 20 anos depois, quando o Perseu e a família adotiva dele passam de barco perto de um rochedo onde fica uma estátua de Zeus, veem um grupo de soldados de Argos depredando a estátua, deixando claro que assim tão declarando guerra contra os deuses.

No filme de 1981, a arca com a mulher e a criança boiou até a ilha de Sérifos. Mas não aparece quem recolheu eles.

No filme de 2010, em resposta ao vandalismo dos soldados contra a estátua, um sinistro deus envolto em trevas aparece ali, às vezes se dividindo na forma de vários monstros voadores, outras vezes se transformando numa bola de fogo e fumaça. E ele ataca tanto os soldados quanto os pescadores que tão ali perto, acabando por afundar o barco desses últimos.
No Olimpo, a atitude dos soldados também enfureceu o próprio Zeus. E ao perceber isso, aquele deus que se manifestou lá embaixo se aparece diante dos outros: é Hades.
Ele se oferece pra castigar os humanos pela rebeldia deles, lembrando que ele é o deus mais adequado pra isso. Afinal, o poder dos outros deuses depende da adoração dos humanos, que diminui cada vez mais. Mas o poder de Hades só depende do medo que os humanos sentem da morte, que não acaba nunca.
Levando isso em conta, Zeus deixa que Hades vá castigar os humanos.
Bom, o Perseu, o único sobrevivente do evento que aconteceu perto da estátua de Zeus, é recolhido do Mar por habitantes de Argos e levado como escravo até o palácio da cidade, onde o Rei Cefeu e a Rainha Cassiopeia festejam a afronta aos deuses.

No filme de 1981, o Perseu foi tirado da vida que tinha levado inicialmente pela deusa Tétis (inexistente no filme de 2010): ela teletransportou ele até a cidade de Jopa, onde se iniciaram as aventuras dele.

No filme de 2010, preocupada com a atitude dos pais, a Princesa Andrômeda tenta abrir os olhos de todos pra consequências do que tão fazendo.
Mas ninguém dá atenção a ela. E a Cassiopeia ainda diz que a Andrômeda é mais linda do que Afrodite e que os humanos é que devem ser adorados pelos deuses agora.
Ouvindo essas palavras, Hades se manifesta na sala do trono, mata vários guardas e fere mortalmente a Cassiopeia. E também avisa que, em 10 dias, vai soltar o Kraken (que atualmente vive no subterrâneo) sobre Argos pra que ele destrua a cidade e mate o povo como castigo pelas blasfêmias da rainha.
Mas, de acordo com ele, a cidade e o povo vão ser poupados se eles sacrificarem a princesa ao monstro.
Antes de sumir, o deus se aproxima do Perseu e diz que essa é a vontade do pai dele...

No filme de 1981, dentro do templo da deusa Tétis e diante da própria estátua dela, a Cassiopeia disse que a Andrômeda era mais linda do que a própria deusa. E Tétis, enfurecida com a blasfêmia, declarou que a princesa devia ser acorrentada num rochedo à beira-mar pra ser devorada pelo Kraken. De outro modo, o monstro destruiria Jopa.
E a Cassiopeia e a Andrômeda não faziam parte da Família Real de Argos, mas sim da Família Real de Jopa.

No filme de 2010, depois de ouvirem a revelação de Hades de que o misterioso pescador é filho de Zeus, todos em Argos tentam forçar o Perseu a revelar o que fazer, pois, sendo quase um deus, talvez ele possa salvar a todos ali. Mas ele diz que não tem ideia do que Hades quis dizer com aquilo.
Ele é mandado pra prisão. Mas aquela mulher que observou ele desde o início (inexistente no filme de 1981) pede pra falar com ele. Ela diz que se chama Io e, em tempos passados, por ter recusado as propostas sexuais de um deus, foi castigada por ele, ficando condenada a nunca envelhecer e a viver mais do que uma mulher normal.
Então, ela revela ao Perseu as origens dele...
Quase 30 anos antes, o Rei Acrísio liderou uma revolta contra os deuses. E esses já pretendiam exterminar todos os humanos ali mesmo. Mas Zeus, que amava demais a Humanidade, não permitiu isso, preferindo dar ao próprio Acrísio um castigo direto: assumindo a aparência do rei, Zeus transou com a esposa dele, deixando que ele visse isso na hora em que tava chegando no palácio.
Passados 9 meses, a esposa do Acrísio teve um menino. E o rei, furioso, prendeu mãe e filho numa arca de madeira e jogou no Mar. Mas, ao fazer isso, foi atingido por Zeus com um relâmpago, ficando drasticamente deformado.
No filme de 1981, o Acrísio era o Rei de Argos.
E como era muito ciumento em relação à filha, não aceitou o fato de ela ter transado e tido um filho com Zeus.
Assim, prendeu mãe e filho numa arca e jogou no Mar.
Pouco depois disso, o Rei Acrísio foi morto por Zeus.

No filme de 2010, depois de contar ao Perseu sobre o passado, a Io explica que, se o Kraken morrer, isso vai fazer com que Hades se enfraqueça por alguns segundos. E se ele levar um golpe nesse momento, pode ser derrotado.
Ao ouvir isso, o rapaz se dispõe a matar o monstro.
A Io explica que os únicos seres que talvez saibam como matar o Kraken são as buxas do Estige. E assim, o Perseu ganha um contingente de soldados do rei, liderados pelo Capitão Draco (também inexistente no filme de 1981), pra ir até a montanha onde as bruxas vivem e consultar elas.
Enquanto todos se preparam pra partir e veem as armas que têm disponíveis, o Perseu encontra uma pequena coruja-robô.
Mas o Draco diz pra ele deixar aquilo ali.

No filme de 1981, a coruja-robô Bubo ajudou o Perseu várias vezes ao longo da história. Assim, essa cena do filme de 2010 em que ela aparece é só pra homenagear o outro filme, né?rs

No filme de 2010, eles partem pra montanha onde as bruxas moram e, passando por uma floresta, o Perseu encontra uma espada mágica que só brilha e aumenta de tamanho quando é tocada por ele. Mas, vendo que é um presente dos deuses, ele recusa e entrega ao Draco.
Logo depois, a Io revela que tava seguindo o grupo. E eles encontram um bando de cavalos alados, dos quais o mais forte se chama Pégaso.

No filme de 1981, o Pégaso era o último cavalo alado ainda vivo. E o Perseu chegou até ele guiado pelo Ammon (também inexistente no filme novo).

No filme de 2010, ao ver o que tá acontecendo, Hades procura pelo Rei Acrísio, que agora vive sozinho num palácio em ruínas e é conhecido pelo apelido de Calibos. E concede poderes a ele em troca da destruição do Perseu.

No filme de 1981, o Acrísio e o Calibos são 2 personagens separados: o Acrísio, como já foi dito, era o Rei de Argos; o Calibos era o filho da deusa Tétis, transformado em monstro por Zeus, como castigo por atrocidades que ele cometeu no passado.

No filme de 2010, o Calibos ataca o grupo de Argos logo depois que eles encontram os cavalos alados, matando alguns soldados ao fazer isso. Ele morde o Perseu e, depois, ferido, foge pro deserto que faz fronteira com a floresta, sendo perseguido pelos guerreiros.
Mas as gotas do sangue dele que vão caindo pelo chão vão se transformando em escorpiões gigantes...
...que atacam ferozmente os guerreiros até que são contidos pelas magias de um grupo de feiticeiros do deserto (também inexistentes no filme anterior).
No filme de 1981, os escorpiões gigantes nasciam do sangue da Medusa quando caía sobre a terra. E eram bem menores e mais incontroláveis do que na versão seguinte.

No filme de 2010, envenenado pela mordida do Calibos, o Perseu acaba caindo doente. Mas é curado por um dos feiticeiros, que passa a acompanhar eles daí pra frente.
O Perseu pega a casca de um dos escorpiões mortos e passa a usar como escudo.
Aproveitando pra usar os escorpiões como meio de transporte, eles acabam chegando à montanha onde as bruxas moram com uma certa antecedência.

No filme de 1981, todos os escorpiões foram mortos na mesma cena em que atacaram o Perseu.

No filme de 2010, as bruxas na verdade são 3 monstros femininos, que compartilham 1 único olho.
E demonstram ter o hábito de comer os humanos que se aproximam delas. Pois tem um monte de esqueletos espalhados ao redor de onde elas ficam e elas também tentam pegar os guerreiros que tão ali. Mas o Perseu pega o olho delas e ameaça destruir ele se elas não ensinarem como matar o Kraken.

No filme de 1981, as bruxas tinham a aparência de 3 velhas humanas sem olhos. E a coruja-robô Bubo ajudou o Perseu a pegar uma bola de cristal que elas usavam como olho alternadamente.

No filme de 2010, as bruxas explicam que a Górgona Medusa é a única coisa que pode ser usada contra o Kraken, pois se ele olhar pra cara dela, vai se transformar em pedra.
Depois que o Perseu devolve o olho pras bruxas, elas dizem também que ele vai morrer na missão. Mas, na verdade, tão só querendo assustar ele.
Muitos guerreiros desertam do grupo depois disso.
Zeus também aparece, tentando convencer o filho a ir embora com Ele pro Olimpo. Mas o Perseu deixa claro que não quer a ajuda Dele.
Mesmo assim, Zeus dá a ele um óbolo (moeda de valor mais baixo da Grécia Antiga, correspondente ao nosso centavo), que é o pagamento exigido pelo barqueiro Caronte pra levar as pessoas até a ilha onde a Medusa mora.

No filme de 1981, Zeus nunca foi pessoalmente até o lugar onde o filho tava. No máximo, Ele mostrou a imagem Dele no verso do escudo do Perseu e, mesmo assim, Ele não disse que era Zeus.

No filme de 2010, no caminho que leva à ilha, a Io conta aos outros a história da Medusa, que nessa versão ficou até mais próxima da Mitologia Grega do que no filme de 1981...
Num passado distante, a Medusa já foi uma mulher linda. E Posseidon começou a assediar ela, fazendo com que ela procurasse proteção num templo onde Atena era adorada.
A deusa não fez nada pra proteger a Medusa. Mas se tomou de nojo quando viu Posseidon estuprando ela no chão do templo. E pra garantir que aquilo nunca mais aconteceria, Atena transformou ela num monstro que, em condições normais, consegue manter o rosto bonito que tinha antes. Mas assume uma face monstruosa quando é encarada por qualquer criatura, que se transforma em pedra ao ver isso.
Os únicos seres vivos imunes à transformação em pedra são os feiticeiros do deserto (mas nunca se explica por quê).
A única atitude de proteção que Atena tomou em relação a toda essa história foi prender a Medusa num templo que fica sobre um rio de lava e onde mulheres não conseguem entrar, pra garantir que nenhuma mulher vai ser vitimada por ela.

No filme de 1981, a Medusa foi, num passado distante, uma sacerdotisa de Afrodite. Mas um dia, cometeu sacrilégio, transando com Posseidon dentro do templo de sua senhora.
Furiosa, Afrodite transformou a sacerdotisa num monstro tão horrível que qualquer criatura que olhasse pra ela se transformava em pedra.

No filme de 2010, assim que eles chegam à porta do templo, a Io fica ali esperando enquanto os outros entram. E a Medusa não demora a aparecer. Ela tem a aparência de uma cascavel de uns 10 metros, com cabeça, braços e tórax de mulher humana, serpentes no lugar dos cabelos e a mão esquerda feita de metal. E ela também carrega arco e flechas.

No filme de 1981, a Medusa pode ser descrita dessa mesma forma. E usava as mesmas armas. Mas tinha uma aparência muito mais brutal, embora fosse bem menor.

No filme de 2010, a Medusa mata quase todos os guerreiros a flechadas ou transformando eles em pedra. E o feiticeiro do deserto, aproveitando o fato de ser imune ao poder dela, se sacrifica tentando ferir ela, explodindo o próprio corpo.
No final, quando o Perseu vê o reflexo dela usando o escudo dele como espelho, ele pula na direção dela e dá um golpe onde viu que o pescoço dela tava, conseguindo decepar a cabeça dela.
O corpo dela acaba caindo no rio de lava lá embaixo e o Perseu, que é o único sobrevivente, guarda a cabeça num saco e vai se encontrar com a Io lá fora.

No filme de 1981, o escudo que o Perseu usou como espelho pra olhar pra Medusa tinha sido dado a ele por ordem de Zeus. E quando ele matou a Medusa, o sangue que saiu do corpo dela era um ácido tão corrosivo que, ao encostar no escudo, dissolveu ele.

No filme de 2010, segundos depois que o Perseu sai do templo carregando a cabeça da Medusa, o Calibos aparece e fere a Io mortalmente. E aí o Perseu finalmente aceita usar a espada que ganhou de Zeus e mata o inimigo.
Ele tenta ajudar a Io, mas ela explica que ele não pode fazer mais nada por ela e sim por Argos, morrendo logo depois.
Nesse instante, o Pégaso chega e se oferece pra levar o Perseu até Argos.
Na cidade, um grupo de fanáticos religiosos (também inexistentes no filme de 1981) que pregam o abandono a Zeus e a adoração a Hades acabam invadindo o palácio e exigindo que a Andrômeda seja exposta na praia pra ser morta pelo Kraken. Mas ela decide se deixar levar sem resistência.
Chegado o momento do sacrifício, Zeus dá a ordem pra que Hades liberte o Kraken. Só que, muito ao contrário do que Hades disse, o monstro não deixa de atacar a cidade e o povo pra pegar a princesa, mas vai matando e destruindo tudo o que encontra pela frente!
Nesse instante, os humanos perdem definitivamente a fé nos deuses ao verem isso, o que faz com que o Olimpo comece a desabar. Mas, apesar de Zeus perder os poderes e ver que a intenção de Hades era simplesmente acabar com Ele, diz a Hades que isso não vai segurar o Perseu.

No filme de 1981, quando o Kraken chegou pra pegar a Andrômeda, ele só queria mesmo pegar ela e não tava nem aí pra cidade nem pro povo.
E ali, ele era um monstro marinho (sem ligação nenhuma com o subterrâneo) gigante, mas bem menor.

No filme de 2010, como Zeus previu, o Perseu segue firme no caminho dele: ele chega a Argos no mesmo instante em que o Kraken começa a sair do Mar. Mas Hades vai atrás dele e, se dividindo em vários monstros voadores, rouba o saco onde ele guardou a cabeça da Medusa.
Depois de uma difícil luta, o Perseu consegue pegar a cabeça da górgona de volta e mostra ao Kraken, que se transforma numa gigantesca estátua de pedra, que não demora a cair aos pedaços (inclusive, esmagando o chefe do bando de fanáticos).
Nesse instante, Hades se mostra diante do herói. E ele, com a ajuda de Zeus, que irradia a espada do filho com os relâmpagos Dele, joga a arma contra Hades, ferindo ele profundamente e jogando ele de volta no subterrâneo.
Depois disso, o herói mergulha no Mar e salva a Andrômeda, que, na confusão durante a luta, acabou caindo ali. E diz que agora é responsabilidade dela governar Argos como a nova rainha, já que o Rei Cefeu morreu na confusão travada há pouco.
Restabelecida a paz, o Perseu vai até o lugar onde ficava a estátua de Zeus, derrubada no início do filme. E o próprio Deus Se mostra a ele, dizendo que, por menos que ele queira ser adorado, inevitavelmente é isso que vai acontecer dali pra frente, devido a tudo o que ele fez.
Ele também adverte o Perseu de que Hades só foi derrotado momentaneamente. Mas ele vai voltar a fazer mais alguma coisa contra eles no futuro pra se vingar.
E pra não deixar o filho sozinho, Zeus ressuscita a Io pra cuidar dele, voltando pro Olimpo logo depois.

No filme de 1981, quando a paz é restabelecida, o Perseu se casa com a Andrômeda e passa a reinar em paz junto com ela sobre Jopa.

Até!