segunda-feira, 30 de setembro de 2013

MUITA GENTE ESQUECE, MAS O PEDRO II JÁ FOI JOVEM

Oi!!!

Fechando o mês de Setembro, vou linkar aqui o site do Instituto Benjamin Constant:


Bom, acho que não é novidade pra ninguém que a quase totalidade das representações do Imperador Pedro II de Bragança, do Brasil, mostram ele como um velho.
Aliás, vendo as imagens do Pedro I e do Pedro II numa enciclopédia, a 1ª impressão que dá é que o Pedro II é mais velho do que o Pedro I, né?rs
Bom, tem 2 motivos básicos pra isso:
O 1º é que a fotografia começou a entrar na moda exatamente no final do século XIX, que foi quando o Pedro II já estava velho. Então, foram tiradas várias fotos dele velho, evidentemente. E a quantidade dessas fotos é muito maior do que a quantidade de quadros que foram pintados dele ainda jovem.
E o 2º motivo é que, no final do século XIX, a monarquia era vista por alguns brasileiros como um sistema de governo arcaico, ultrapassado e tal (embora a quantidade de monarquistas brasileiros não fosse nem um pouco baixa naquela época). Então, as caricaturas feitas do imperador mostravam ele propositalmente como velho, exatamente pra transmitir essa ideia.
Bom, o quadro de que vamos falar esse mês é exatamente uma das exceções: Pedro II Em Trajes Majestáticos.
Não consegui encontrar muitas informações sobre o quadro, mas ele foi pintado pelo Julio Le Chevrel e se encontra atualmente no Museu Imperial de Petrópolis.
Mas enfim: como se pode ver acima, se trata de um quadro que mostra o Pedro II ainda jovem. E ele aparece segurando o cetro imperial com a mão direita e a espada com a esquerda, tendo à direita dele a coroa.

Picture started becoming common precisely in the late 19th century. And Emperor Peter II of Brazil was an old man at that time. So, there are several pics of him elderly, of course. And the number of these pics is much larger than the number of frames of him young.
And at the end of the 19th century, monarchy was seen by some Brazilians as an archaic and outdated kind of government (although the amount of Brazilian monarchists were very large at that time). So the cartoons that showed the emperor showed him purposefully as an old man, just to demonstrate this.
That’s why we rarely see him young in a picture.

Bene, quasi tutte le rappresentazioni artistiche dell’Imperator Pietro II Braganza di Brasile lo mostrano come un vecchio. In realtà, ogni brasiliano lo sa.
A proposito, quando si vede un dipinto suo insieme a un altro di suo padre Pietro I, la nostra prima impressione è che Pietro II è più vecchio di Pietro I.rs
Beh, il dipinto sopra è proprio una delle eccezioni: Pedro II Em Trajes Majestáticos.

Yo no pude encontrar mucha información acerca del cuadro arriba (Pedro II Em Trajes Majestáticos). Pero puedo decir que nos fue dejado por el pintor Julio Le Chevrel y puede ser visto actualmente en el Museu Imperial de Petrópolis.
Como sea, podemos ver en dicho cuadro que él nos muestra el segundo Emperador de Brasil, todavía como un muchacho jóven. Y él aparece sosteniendo el cetro imperial en la mano derecha y la espada en la izquierda, mientras que su corona puede ser vista a su derecha.


Até Outubro!

domingo, 29 de setembro de 2013

BRAGI e FREYA

BRAGI

Esse é o deus da poesia na religião viking. E faz parte do grupo dos ases.
A deusa Idunna, também vista como deusa da poesia, era considerada esposa de Bragi. Mas, como ela não tinha um culto muito desenvolvido, ao contrário do marido, é provável que ela fosse cultuada só junto com ele, como uma divindade menor.
A associação desse deus à poesia era tão forte que as lendas vikings mencionam vários poetas humanos com o nome de Bragi, em lembrança a ele.
Nas lendas vikings, Bragi geralmente é mencionado como filho de Odin, mas nunca se fala na mãe dele (pelo menos nos textos que chegaram até os dias de hoje). Talvez ele seja filho de Frigg, já que essa é a esposa de Odin.
Deus muito sábio, Bragi também costuma ser retratado como inimigo de Loki, devido ao caráter maléfico desse último. E uma das lendas chega a afirmar que o casamento de Bragi e Idunna foi desfeito devido a uma das tramas de Loki, com seu eterno prazer em prejudicar os outros deuses.

Bragi is the god of poetry in viking religion. And he is a member of the aesir group.
The goddess Idunna was also seen as the goddess of poetry and was considered Bragi’s wife. But, unlike her husband, she didn’t have a really developed worship. Thus, it’s likely that she was worshipped only alongside him as a minor deity.
The association of this god to poetry was so strong that the viking legends mention several human poets named Bragi, in remembrance of him.
In viking legends, Bragi is usually mentioned as a son of Odin, but they never mention his mother. Maybe he’s a son of Frigg, since this one is Odin’s wife.
As a very wise god, Bragi is also often portrayed as an enemy of Loki. You see: this one has an evil personality and an eternal pleasure in harming the other deities. And one of the legends even states that the marriage of Bragi and Idunna came to an end due to one of Loki’s evil acts.

Bragi es el dios de la poesía en la religión vikinga. Y es un miembro del grupo de los ases.
La diosa Idunna también es vista como la diosa de la poesía y considerada la esposa de Bragi. Pero, a diferencia de su marido, ella no tenía un culto muy desarrollado. Por lo tanto, lo más probable es que ella fuera adoraba sólo a su lado como una deidad menor.
La asociación de este dios con la poesía era tan fuerte que las leyendas vikingas mencionan varios poetas humanos llamados Bragi, en memoria de él.
En las leyendas vikingas, se suele mencionar Bragi como un hijo de Odín, pero nunca se habla de su madre. Tal vez él sea un hijo de Frigg, ya que ésta es la esposa de Odín.
Como un dios muy sabio, Bragi es a menudo retratado como un enemigo de Loki, puesto que éste tiene una personalidad mala y un placer eterno en dañar las otras deidades. Y en una de las leyendas hasta mismo se afirma que el matrimonio de Bragi y Idunna llegó a su fin debido a una de las malas acciones de Loki.

Bragi è il dio della poesia nella religione vichinga. Ed anche un membro del gruppo aesir.
Anche la dea Idunna la vedono come la dea della poesia. Ed è considerata la moglie di Bragi. Ma, a differenza del marito, lei non aveva un culto molto sviluppato. Pertanto, è probabile che lei fosse adorata solo accanto a lui come una divinità minore.
L’associazione di questo dio alla poesia era così forte che le leggende vichinghe citano vari poeti umani di nome Bragi, in memoria di lui.
Nelle leggende vichinghe, Bragi è solitamente citato come figlio di Odino, ma non hanno mai menzionato sua madre. Forse lui è un figlio di Frigg, dal momento che questa è la moglie di Odino.
Come un dio molto saggio, Bragi è spesso raffigurato come un nemico Loki, visto che questo ha una personalità malvagia e un piacere eterno nel danneggiare le altre divinità. E una delle leggende addirittura afferma che il matrimonio di Bragi e Idunna si è concluso a causa di uno degli atti malvagi di Loki.
FREYA

Essa é a deusa do sexo na religião viking.
Apesar de fazer parte do grupo dos vanes, Freya eventualmente era imaginada vivendo em Asgard, junto com os ases.
Como deusa do sexo, ela aparece nas lendas vikings tendo vários amantes e também várias relações sexuais eventuais e sem compromisso. Além de obter certas conquistas usando o sexo.
Quando quer ser admirada pelos humanos por sua beleza, Freya aparece voando no Céu montada num javali ou sentada numa carruagem puxada por gatos. Ou mesmo transformada em falcão.
Como todas as divindades do grupo dos vanes, ela é muito conectada diretamente à Natureza, o que explica a ligação direta dela com o prazer físico.
Freya também é a deusa das flores, exatamente devido à sua conexão com a Natureza. E os poderes dela aumentam durante a Primavera e o Verão.
Ela também aparece como a líder das valquírias, deusas que recolhem os espíritos dos guerreiros vikings mais bravos que morreram em batalha e transportam eles pra Valhala, um palácio sobrenatural onde só ficam os espíritos dos vikings mais distintos.
Isso indica que Freya também chegou a ser cultuada como deusa da guerra.
Também é ela que controla os rituais vikings de magia pra prever o futuro.
A música também é considerada um atributo de Freya.

Freyja is the goddess of sex in viking religion.
She is a member of the vanir group. Even so, she was eventually imagined living in Asgard alongside the members of the aesir group.
As the goddess of sex, Freyja is seen in the viking legends having several lovers as well as several casual sexual relations. And she also achieved some victories using sex.
When she wants to be admired by humans by her beauty, she shows herself flying in the Sky. Sometimes transformed into a falcon, sometimes on the back of a boar, sometimes in a chariot drawn by cats.
As a vanir deity, Freyja is very connected to Nature. And it explains her direct link to physical pleasure.
She is also the goddess of flowers, just because of her connection with Nature. And her powers increase during Spring and Summer
Freyja also appears as the leader of the valkyries, the goddesses who collect the spirits of the bravest viking warriors who died in battle and carry them to Valhalla (it’s a supernatural palace where only the spirits of the most honorable of the vikings live).
This indicates that Freyja also came to be worshipped as a goddess of war.
She also controls the viking magic rituals to predict future.
Music is also considered an attribute of Freyja.

Freyja es la diosa del sexo en la religión vikinga.
Ella es un miembro del grupo de los vanir. Aun así, a veces la imaginaban viviendo en Asgard junto a los miembros del grupo de los ases.
Como diosa del sexo, Freyja se ve en las leyendas vikingas teniendo varios amantes, así como varias relaciones sexuales ocasionales. Y ella también pudo tener algunas victorias con el sexo.
Cuando quiere ser admirada por los seres humanos por su belleza, ella se muestra volando en el Cielo. A veces transformada en un halcón, a veces sobre un jabalí, a veces en un carro tirado por gatos.
Siendo una diosa vanir, Freyja es muy conectada con la Naturaleza, lo que explica su relación directa con el placer físico.
Ella es también la diosa de las flores, a causa de su conexión con la Naturaleza. Y sus poderes aumentan durante la Primavera y el Verano.
Freyja también aparece como la líder de las valquirias, las diosas que recogen los espíritus de los más valientes guerreros vikingos que se murieron en las batallas, y los llevan a Valhalla (un palacio sobrenatural donde sólo se quedan los espíritus de los más nobles de los vikingos).
Esto indica que Freyja también llegó a ser adorada como una diosa de la guerra.
Ella también controla los rituales de magia vikinga para predecir el futuro.
La música también es considerada un atributo de Freyja.

Freyja è la dea del sesso nella religione vichinga.
È una dei vanir. Anche così, alcune volte era presente in Asgard insieme agli aesir.
Come dea del sesso, Freyja era vista nelle leggende vichinghe con numerosi amanti e avendo diversi rapporti sessuali occasionali. Ed anche ha ottenuto alcune vittorie usando il sesso.
Quando vuole esser ammirata dagli esseri umani per la sua bellezza, lei si mostra volando nel Cielo. A volte trasformata in un falco, a volte su un cinghiale, a volte in un carro trainato da gatti.
Come una dei vanir, Freyja è molto legata alla Natura. E questo spiega il suo link diretto al piacere fisico.
Lei è anche la dea dei fiori, proprio a causa della sua connessione con la Natura. E i suoi poteri aumentano durante la Primavera e l’Estate.
Freyja appare anche come il capo delle valchirie, le dee che raccolgono gli spiriti dei più valorosi guerrieri vichinghi morti in battaglia e li portano a Valhalla (un palazzo soprannaturale in cui solo gli spiriti dei più onorevoli dei vichinghi rimangono).
Ciò indica che Freyja anche è stata adorata come una dea della guerra.
Lei controlla anche i rituali magici vichinghi per predire il futuro.
Anche la musica è un attributo di Freyja.

sexta-feira, 27 de setembro de 2013

MITOLOGIA GREGA 9

AVES DO LAGO ESTÍNFALO

Na Arcádia, existia uma floresta, que tinha as copas de suas árvores tão entrelaçadas que quem caminhasse por ali mal conseguia ver o Céu quando olhava pra cima.
Além da escuridão dominante, a floresta também assustava principalmente por causa de um lago chamado Estínfalo, que ficava em algum lugar ali no meio das árvores...
Acontece que aquela parte específica da floresta era habitada por centenas de monstruosas e enormes aves de rapina, que tinham afiadas penas de aço. E quando viam um humano, essas criaturas disparavam suas penas contra ele como flechas, exterminando várias pessoas que já tinham passado pelas proximidades do lago.
Além das perdas de vidas humanas, essas aves também faziam rápidas e ferozes investidas contra as plantações da região, devastando tudo o que era cultivado ali e levando um prejuízo incalculável aos agricultores.
Ninguém sabia exatamente de onde essas criaturas tinham vindo. Mas alguns afirmavam que elas tinham fugido de sua região de origem ao serem atacadas por uma alcateia de lobos. E aí se instalaram nas margens do lago que encontraram naquela floresta, supostamente por se parecer com o lugar onde viviam antes.
Exterminar as Aves do Lago Estínfalo foi o 5º trabalho do Hércules.
Mas o problema principal não era matar as aves, e sim fazer elas se mostrarem, já que elas passavam a maior parte do tempo entocadas nas copas das árvores da floresta.
Decidida a ajudar o Hércules, Atena pediu a Hefesto que construísse castanholas mágicas capazes de produzir um barulho ensurdecedor e deu esses apetrechos ao herói: de acordo com a deusa, se ele tocasse esses instrumentos às margens do Lago Estínfalo, produziria um barulho tão alto e tão desagradável que faria as aves se assustarem e saírem de suas tocas, voando pelo Céu aberto.
Tudo aconteceu como Atena previu. E assim que as aves se mostraram voando no Céu, sem nenhum obstáculo na frente, o herói abateu uma por uma com suas flechas sujas com o veneno da Hidra de Lerna.
Uma versão que procura racionalizar o mito diz que algumas mulheres, filhas de um homem chamado Estínfalo, moravam às margens de um lago e negaram hospitalidade ao Hércules quando ele passou pela região. Mas acolheram em casa alguns inimigos dele.
Indignado, ele matou as mulheres a flechadas.

ESTÁBULOS DO REI AUGIAS

O Rei Augias governava Élis, um pequeno reino da Arcádia, onde mantinha um rebanho bovino de milhares de cabeças.
Mas, como era muito preguiçoso, ele passou 30 anos sem limpar seus estábulos, o que acabou criando verdadeiras montanhas de estrume empedrado ao redor dos estábulos, impossíveis de ser removidos dali pelas mãos de um ser humano e espalhando por toda a região uma catinga insuportável.
Limpar os estábulos foi o 6º trabalho do Hércules.
O herói assegurou ao rei que limparia os estábulos num único dia. E diante das óbvias dúvidas do Augias, o Hércules pediu a 10ª parte dos rebanhos pra ele, caso cumprisse o que prometia.
Certo de que o herói não daria conta do recado, o rei fingiu concordar e ainda acrescentou ao prêmio uma parte do próprio reino de Élis, tendo como testemunha na hora o filho dele, o Príncipe Fileu.
Com sua assombrosa força, o Hércules desviou 2 rios que corriam nas proximidades, fazendo as águas deles correrem com toda a força entre os estábulos, desmoronando as montanhas de estrume que tinham se acumulado ali e arrastando os pedacinhos que sobraram por muitos e muitos quilômetros de distância.
Poucas horas depois, terminada a limpeza, o Hércules desviou os rios de volta pros lugares onde corriam naturalmente. E depois, chegou pro Augias e pediu as partes do rebanho e do reino que tinha apostado com ele.
Mas o rei, furioso, se recusou a pagar ao herói o combinado, o que provocou a indignação do Fileu: se colocando ao lado do Hércules, o príncipe exigiu que o pai cumprisse com a palavra.
Mais furioso ainda, o Augias exilou o Hércules e o Fileu de Élis.

Anos depois, quando já tava livre de todos os trabalhos, o Hércules declarou guerra ao Augias, invadiu Élis, matou o rei e entregou o trono ao Fileu.

EIS ALGUMAS PROVAS DE QUE OS EVANGÉLICOS GOSTAM DE VIOLÊNCIA FÍSICA

No início dessa semana, o Senador Randolfe Rodrigues levou um soco em público do evangélico Jair Bolsonaro, que depois negou a agressão, embora a agressão tenha sido filmada por câmeras diferentes e testemunhada por dezenas de pessoas que estavam em volta deles na hora.
Algumas pessoas se indignaram com essa situação...
Mas, sinceramente, o que há de surpreendente nisso? Vocês acham sinceramente que é surpreendente um evangélico agredir alguém fisicamente?
Esqueceram do pregador evangélico Altaíde da Silva Macedo, que matou os patrões da casa onde trabalhava porque não eram evangélicos?
E esqueceram dos atos de evangelização da Geração Jesus Cristo, que invade e destrói templos de outras religiões.
E esqueceram que no final de Março o grande evangélico Marco Feliciano mandou os seguranças dele baterem em manifestantes que estavam falando democraticamente contra ele em Brasília?
Se alguém tem alguma dúvida quanto aos casos mencionados acima, procure informações sobre isso na Internet.
Vamos acordar pra realidade, gente: partir pra agressão física não é nenhuma novidade vindo de evangélicos, quando eles encontram alguém que não pensa da mesma forma que eles.
Só não percebeu isso ainda quem não quer perceber.
Aliás, tem aqueles que dizem:

“Nós podemos usar a violência quando for preciso porque Jesus disse que veio pra trazer a espada, e não a paz.” (Palavras deles: não tenho nada com isso!)

Pense nisso quando o próximo evangélico chegar pra você tentando converter você a força à religião dele.


Até mais!

terça-feira, 24 de setembro de 2013

O ETERNO JASPION

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ex ator e ex dublê japonês Seiki Kurosaki.
Ele nasceu em Tokyo, em 31 de Janeiro de 1962.
Decidido a ser dublê, no início, o Seiki teve uma certa dificuldade em fazer os pais aceitarem a carreira dele, já que ele tinha só 16 anos quando começou a trabalhar nisso.
Depois de interpretar alguns monstros em seriados do final dos anos 70 (como vocês devem saber, os monstros não são interpretados por atores, mas sim por dublês), a estreia dele como ator foi no filme Moeru Yusha (1981), com o nome artístico de Hikaru Kurosaki.
Ele trabalhou também em algumas peças de teatro, no início dos anos 80.
Bom, o Hikaru não chegaria a ter uma carreira longa como ator. E os trabalhos mais conhecidos dele no Brasil são Chodenshi Baioman (1984) e, o mais conhecido de todos, Kyoju Tokuso Jasupion (1985), lançado por aqui como O Fantástico Jaspion.
Com 23 aninhos na época, foi o Hikaru que interpretou o personagem-título.
Esse seriado fez um sucesso bem maior no Brasil do que no Japão, porque foi o 1º metaru hiro a ser exibido aqui, enquanto no Japão já era o 6º, não trazendo nenhuma grande novidade pro público japonês.
Em 1988, o Seiki foi despedido da empresa cinematográfica, devido a um desentendimento com o patrão, e se desligou de vez do meio artístico. Ele deixou uma carreira de ator de apenas 8 trabalhos no cinema e televisão e foi trabalhar com vendas.
Anos depois, casado com a ex atriz Yuko Azuka, ele foi trabalhar como instrutor e guia de mergulho junto com ela, já que o Seiki é fascinado por mergulho desde criança.
A Yuko morreu em Dezembro de 2011 (de acordo com alguns sites, de câncer, embora o motivo da morte nunca tenha sido bem esclarecido em público). E o Seiki não voltou a se casar.
Hoje, já chegando aos 52 anos, ele nem pensa em retomar a carreira de ator, mas adora o contato com os fãs, que ainda prestigiam ele.

Hoy hablaremos un poquito del ex actor y ex doble japonés Seiki Kurosaki.
El nació en Tokio, el 31 de Enero de 1962.
Seiki decidió ser doble cuando tenía 16 años. Y por eso, tuvo cierta dificultad en convencer a sus padres para que le dejasen seguir esa carrera.
Como ustedes saben, los monstruos de seriales y películas no son interpretados por actores, sino por dobles. Y él actuó en algunos seriales de los años 70 como monstruos. Siendo la cinta Moeru Yusha (1981) su primer trabajo propiamente como actor. Y desde entonces, él usó el nombre artístico de Hikaru Kurosaki.

Hikaru non ha avuto una carriera di attore veramente lunga. E i suoi lavori più conosciuti qui in Brasile sono Chodenshi Baioman (1984) e Kyoju Tokuso Jasupion (1985). Questo ultimo è uno degli show giapponesi più famosi in Brasile.
Lui aveva allora 23 anni e ha avuto la parte dell’eroe principale.
Questo serial è molto più idolatrato in Brasile che in Giappone, perché è stato il primo metaru hiro visto in TV in Brasile, mentre in Giappone era già il sesto e non ha portato nessuna grande novità per il pubblico giapponese.
Hikaru ha lavorato anche in alcuni spettacoli teatrali nei primi anni 80.

In 1988, Seiki was fired from his film company due to a disagreement with his boss. And then he walked away from show business completely. He left behind a modest acting career with only 8 pieces of work in Cinema and TV. And then he began to work as a salesman.
Years later, married to former actress Yuko Azuka, he started working as a dive instructor and guide along with her. This happened because Seiki is fascinated by diving since childhood.
Yuko died in December 2011 (according to some sites, she died of cancer, although the cause of her death has never been explained clearly in public). And Seiki currently lives as a widower.
Today, a few months before his 52nd birthday, he doesn’t even think about going back to his acting career. But he loves the contact with his fans, who still honor him nowadays.

Até!

segunda-feira, 23 de setembro de 2013

ELE TEM SANGUE FILIPINO MISTURADO COM ALEMÃO

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no ator, cantor e modelo estadunidense Michael Copon.
Michael Sowell Copon nasceu na Virginia, em 13 de Novembro de 1982.
O pai dele era filipino e a mãe era alemã.
O Michael estudou na Deep Creek High School.
A estreia dele como ator foi em 2001, na 9ª temporada de Power Rangers, quando ele tinha 19 anos. Ele interpretou o ranger azul daquela temporada.
Desde então, ele usa o nome artístico simplificado de Michael Copon.
Em 2002, ele apareceu em 2 capítulos da temporada seguinte de Power Rangers, interpretando o mesmo personagem.
Desde aquela época, o Michael também fez vários trabalhos como modelo fotográfico, mostrando um belo corpo de 1, 85m.
Eventualmente, ele também se apresenta como cantor.
O Michael teve até agora 23 trabalhos como ator no cinema e televisão.
Tem também um filme novo dele já pronto e que deve estrear até Dezembro. Além de outro que ele tá filmando agora e deve ficar pronto até meados de 2014.
O Mike, como é chamado pelos amigos, nunca se casou e, até onde se sabe, nunca teve filhos. E raramente fala sobre a vida amorosa dele em público.
Ele também já se manifestou a favor dos direitos dos homossexuais e bissexuais.

Hoy vamos a hablar un poquito del actor, cantante y modelo estadounidense Michael Copon.
Michael Sowell Copon nació en Virginia, el 13 de Noviembre de 1982.
Su padre era filipino y su madre era alemana.
Michael estudió en la Deep Creek High School.
Su primer trabajo como actor fue en el año 9 de Power Rangers, cuando tenía 19 años. El fue el ranger azul de aquel año del serial.

Usando il nome artistico di Michael Copon, lui è stato visto in Power Rangers come un ranger blu nel 2001 e nel 2002.
Da quell’epoca, lui ha lavorato anche tantissime volte come modello, mostrando un bel corpo di 1, 85 m.
Alcune volte, Michael si esibisce anche come cantante.
Lui ha avuto fino adesso 23 lavori come attore in Cinema e TV.

Michael has just finished a new film. It’s supposed to be released before December. And he’s also filming another movie, which will be released in 2014.
Mike (as his friends usually call him) has never been married and as long as we know has never had children. And he talks about his romantic life in public very rarely.
He has also manifested himself publicly in favor of the rights of homosexuals and bisexuals.

Até!

domingo, 22 de setembro de 2013

CUIDADO PRA NÃO CONFUNDIR OS CAÇADORES DE FANTASMAS

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada no seriado Ghostbusters, lançado no Brasil como Os Fantasmas.
Bom, tudo começou em 1975, quando foi lançado o seriado The Ghost Busters, com atores de carne e osso. E era sobre 2 homens, chamados Jake e Eddie, e 1 gorila, chamado Tracy, que formavam um trio de caçadores de fantasmas.
O seriado só teve 15 capítulos, saindo do ar no mesmo ano em que foi lançado. Mas, em Setembro de 1986, foi lançado outro seriado que continuava a história dele, só que agora em formato de desenho animado.
Foi produzido pela Filmation Associates, a mesma companhia que produziu He-Man and The Masters of The Universe (1983) e She-Ra, Princess of Power (1985). E é possível ver que esse desenho tem os mesmos traços dos outros 2 além do comportamento dos personagens também ser correspondente ao comportamento dos personagens dos outros.
Aliás, assim como em He-Man e She-Ra, no final de todos os capítulos de Ghostbusters um dos heróis da história aparece se dirigindo ao público pra dar uma lição de moral, geralmente inspirada em alguma coisa que aconteceu naquele capítulo.
Se quiser ver um post que eu já fiz sobre He-Man e She-Ra, dê uma clicada aqui:


Bom, assim como o seriado dos anos 70 que antecedeu ele, Ghostbusters segue a linha ‘aventura & comédia’. Mas os protagonistas da história agora são os filhos dos primeiros exterminadores de fantasmas, chamados Jake Jr. e Eddie Jr., que ficam tocando o negócio dos pais, que acabaram de se aposentar.
O gorila Tracy, que continua na ativa, forma esse novo trio com eles. E é interessante que os 3 têm personalidades próprias bem definidas...
O Jake é o líder do grupo. E é o típico herói norte-americano: loiro, de olhos azuis, com o corpo em forma e sério durante a maior parte do tempo. O ponto humorístico dele é uma alergia que ele tem a seres sobrenaturais: sempre que um fantasma tá por perto, ele começa a ficar com o nariz coçando e a espirrar.
O Eddie é o 2º no comando. E é o herói atrapalhado do grupo, gordo, desengonçado e, é claro, o protagonista das cenas de humor mais explícito do desenho.
E o Tracy é um gorila humanizado que se comporta como um gorila humanizado mesmo.rs Mas, mesmo assim, ele é o cientista do grupo e foi ele que construiu todas as armas e apetrechos tecnológicos usados pelo trio.
Os 3 também têm máquinas fotográficas penduradas no pescoço (não sei pra quê, mas...).
A base dos heróis é uma casa cheia de aparelhos e pequenos robôs que lembram esqueletos, construídos pelo Tracy.
O que aparece mais é o mal humorado robô Ghost Buggy, que pode assumir a forma de calhambeque ou de nave e é o veículo principal dos heróis.
O Ghost Buggy também permite que eles viajem no tempo tanto pro passado quanto pro futuro e tanto na Terra quanto em outros planetas.
Como membros extraoficiais do grupo, tem também uma repórter chamada Jessica, uma exterminadora de fantasmas que começou a carreira no ano 2960 (mas que volta no tempo frequentemente até 1986 pra ajudar os 3 colegas) chamada Futura, uma cigana chamada Madame Why (que na tradução brasileira foi chamada em alguns capítulos de Madame Por Quê e em outros de Madame Pois É) e um morcego rosa falante chamado Belfry (que na tradução brasileira passou a se chamar Porcego).
O vilão principal da história é o Prime Evil (que no Brasil foi rebatizado como Líder Mau).
Embora a origem dele nunca seja explicada com clareza, ele parece ser o fantasma de um cyborg de outro planeta, já que ele diz ser um fantasma, tem a aparência de um cyborg e chega à Terra voando numa nave em forma de órgão musical no 1º capítulo.
Como o Prime Evil é muito mais poderoso do que todos os outros fantasmas do Mundo, as armas dos exterminadores não funcionam nele, a não ser em situações muito eventuais em que ele tá temporariamente enfraquecido. E o ponto humorístico dele é que ele fica vermelho quando se irrita e sempre gagueja ou tropeça nas palavras quando se refere aos heróis da história.
Ele é servido por uma corte de seres sobrenaturais perversos, cada um com uma aparência e poderes diferentes. Mas alguns não se parecem nem de longe com fantasmas, embora todos eles se digam fantasmas.
Todos eles têm o poder de viajar no tempo e no espaço, indo pra outras épocas e outros planetas quando querem.
O Prime Evil mora num gigantesco castelo que flutua numa outra dimensão cheia de neblina e fantasmas menores voando em volta.
E como todo vilão principal de desenho animado, ele quer se livrar dos heróis e conquistar a Terra, usando táticas diferentes pra isso a cada capítulo.
Clique aqui pra ver a abertura do seriado:


O seriado deixou de ser produzido em 1987, quando totalizou 65 capítulos. E aí começou a ser chamado na mídia de Filmation’s Ghostbusters, pra não ser confundido com o seriado The Real Ghostbusters, lançado em 1986 e conhecido no Brasil como Os Caça-Fantasmas.

Today we’ll talk a little about the animate TV series Ghostbusters.
Well, it all started in 1975, when the series The Ghost Busters was released. The story was about 2 men named Jake and Eddie and 1 gorilla named Tracy who formed a trio of ghost hunters.
The show had only 15 episodes and ended in the same year that it had been released. But in September 1986, another series that continued the story was released. Now as a cartoon.
The series was produced by Filmation Associates. It’s the same company which had given birth to He-Man and The Masters of The Universe (1983) and She-Ra, Princess of Power (1985). And if you compare the 3 cartoons you can see all of them have the same design and their characters have the same kind of behavior.
By the way, as in He-Man and She-Ra at the end of every episode of Ghostbusters one of the heroes talks directly to the audience to give a moral lesson, usually based on something that happened in that episode.
You can click on the 1st link above if you want to see a post about He-Man and She-Ra.
Just like the 1975 series, Ghostbusters is an adventure/comedy series. But the protagonists now are the sons of the 1st ghost hunters, named Jake Jr. and Eddie Jr. Now they run the business of their fathers, who are just retired.
You can click on the 2nd link above to see the opening of the series.

Vamos a hablar un poquito del serial Ghostbusters (1986), conocido en algunos países hablantes de Español como Los Cazafantasmas.
Jake es el líder de los héroes de la historia. Y es el típico héroe estadounidense: rubio, de ojos azules, con el cuerpo en forma y grave para la mayoría de las veces. Su lado cómico es que tiene una alergia a los seres sobrenaturales: cuando un fantasma está cerca, él comienza a querer estornudar.
Eddie es el segundo al mando del grupo. Y es un héroe desordenado, gordo y también el protagonista de las escenas más explícitas de humor del dibujo.
El gorila Tracy, que ya trabajaba con los padres de ellos, formó un nuevo trío con los otros 2. Es un gorila humanizado que se comporta exactamente igual que un gorila humanizado.rs Pero aún así, es el científico del grupo y fue él quien construyó los aparatos de alta tecnología y las armas utilizadas por el trío.
Los 3 también llevan cámaras que cuelgan de sus cuellos.
La base de los héroes es una casa llena de aparatos y pequeños robots semejantes a esqueletos construidos por Tracy. Lo que es más visto es el robot gruñón Ghost Buggy, que puede tomar la forma de cacharro o aeronave y es el principal vehículo de los héroes.
Ese robot también les permite viajar en el tiempo, tanto para el pasado como para el futuro y tanto en la Tierra como en otros planetas.
Como miembros no oficiales del grupo hay también una periodista llamada Jessica, una exterminadora de fantasmas que comenzó su carrera en el año 2960 llamado Futura, una gitana llamada Madame Why y un murciélago rosa capaz de hablar llamado Belfry.

In Ghostbusters (1986), il cattivo principale della storia si chiama Prime Evil.
Anche se la sua origine non viene mai spiegata chiaramente, lui sembra essere il fantasma di un cyborg da un altro pianeta. È perché lui dice che è un fantasma, ha l’aspetto di un cyborg e arriva qui in una navicella spaziale simile ad un organo musicale.
Prime Evil è molto più potente di tutti gli altri fantasmi del Mondo e così le armi degli eroi non funzionano contro di lui, eccetto quando lui è temporaneamente indebolito. E il suo punto divertente è quando lui diventa rosso perché è arrabbiato e quando balbetta o inciampa sulle parole quando parla degli eroi della storia.
I suoi seguaci sono una corte di esseri soprannaturali malvagi, ognuno con un aspetto e poteri diversi. Ma alcuni di loro non sembrano come fantasmi in nessun caso, anche se tutti si definiscono come fantasmi.
Tutti loro hanno il potere di viaggiare nel tempo e nello spazio, andando ad altri tempi e pianeti quando lo vogliono.
Prime Evil vive in un enorme castello che galleggia in un’altra dimensione piena di nebbia e fantasmi minori che volano intorno. E come ogni cattivo principale di cartoni animati, lui vuole uccidere gli eroi e conquistare la Terra, utilizzando tattiche diverse in ogni episodio.
Lo show è finito nel 1987, con 65 episodi. E da quell’epoc lo chiamano Filmation’s Ghostbusters, per evitare confusione con The Real Ghostbusters (1986).

QUEM EU ACEITO E REJEITO COMO AMIGO

ANA FADIGAS
Sim!!!
Foi graças à Ana Fadigas que o Brasil conheceu a G Magazine, que foi sem dúvida a revista que mais ajudou os gays no Brasil. Temos um divisor de águas na História dos Gays no Brasil: antes da G e depois da G.
Então, todos que não são héteros no Brasil devem muito à Ana.

EDUARDO PAES
Sim!!!
Embora haja várias críticas contra a administração dele, se compararmos ele com o antecessor dele, o César Maia, agora as coisas estão 10 vezes melhores.
Aliás, na última eleição pra prefeito aqui no Rio, um dos concorrentes do Eduardo foi o Rodrigo Maia, que era o filho do César Maia. E no final da campanha, ele nem apresentava mais nenhum projeto pro governo dele se ele fosse eleito. Ele só se limitava a falar mal do Eduardo (além de ser um conservador de tendências homofóbicas).
Então, vocês preferem o Eduardo como prefeito ou o papi e o filhinho?

ELKE MARAVILHA
Sim!!!
Ela levantou a bandeira contra a homofobia há décadas atrás, quando ninguém nem se preocupava com esse assunto.
Então, assim como eu disse sobre a Ana Fadigas, todos que não são héteros no Brasil devem muito à Elke.

MAHMOUD AHMADINEJAD
Não!!!
Bom, eu tenho no mínimo algumas dezenas de motivos pra não aceitar essa coisa como amigo. Mas um que posso destacar é ele ter dito que só existem homossexuais no Ocidente.
Preciso comentar mais alguma coisa?

MARA MARAVILHA
Não!!!
Em 1º lugar, não faço amizade com evangélicos que só ficam falando mal de quem não pensa e não se comporta como eles e ficam dizendo que tudo que não é do jeito que eles querem é do diabo. E a criatura em questão aí faz exatamente isso.
Em 2º lugar, ao dar uma entrevista pra Rede TV há cerca de 1 mês, ao ser perguntada sobre a questão da “cura gay”, ela falou a seguinte frase:

“Eu conheço muitos homossexuais que querem a cura.”

Depois disso, quando vários homossexuais se manifestaram contra isso, alegando que nunca quiseram ser “curados” de nada, ela meteu o rabo entre as pernas e respondeu que não foi bem isso que ela falou.
Bom, a frase que ela falou foi exatamente essa, sem tirar nem pôr. Se alguém tem alguma dúvida, procure no YouTube porque tem essa entrevista dela lá.
Então, além de ser uma fanática religiosa, ela não assume as coisas que fala. Vocês acham que eu vou querer uma criatura assim como amiga?

MARCELO CRIVELLA
Não!!!
Além de se tratar de um bispo cristão (e como eu já disse em outras ocasiões, eu não aceito nenhum sacerdote cristão como amigo pessoal), ele também é um vira-casaca.
Vocês devem se lembrar que ele passou anos falando contra os gays, né? Mas vejam essa outra declaração que ele deu há alguns anos atrás quando um concorrente político dele fez uma declaração contra os gays:

“Eu acho que o Brasil não aceita homofobia. Nenhum candidato que pregue homofobia pode ser eleito. Homofobia é discriminar homossexuais, pregar o ódio a homossexuais, é não respeitar o direito que eles têm da sua opção sexual. Isso é uma coisa individual e todos têm que respeitar.”

Ou seja, ele fala o que convém falar na hora, seja a favor de um grupo ou contra esse mesmo grupo.
Não quero saber de vira-casaca perto de mim.

OTÁVIO MESQUITA
Sim!!!
É um dos famosos brasileiros que sempre se manifestaram a favor dos direitos dos gays. Inclusive, ele foi um dos parceiros principais da Ana Fadigas do comando da G Magazine.

SÉRGIO CABRAL FILHO
Sim!!!
Sei que muuuuuita gente tá se manifestando contra ele atualmente. Mas vamos pensar no seguinte: foi ele que cortou o governo teocrático que tinha sido instaurado no Estado do Rio de Janeiro e que se manteve de 1999 até 2007.
Então, quem você prefere como governador? Ele ou os governadores teocráticos que estavam aí antes?

SÔNIA HERNANDES
Não!!!
Uma vez, num site de perguntas e respostas de que eu participava, levantei a questão da expressão “santa padroeira”, já que alguns gramáticos dizem que a expressão certa seria “santa madroeira”.
Aí teve alguém que respondeu que dizer “santa padroeira” melhor do que dizer “santa ladroeira”.
Aí me veio à mente a imagem da referida bispa aqui. Essa sim é uma santa ladroeira, né?
Mas isso não muda muita coisa pros lavados cerebrais que frequentam a igreja dela. Sem falar que evangélico sempre defende o outro evangélico, por mais que o outro esteja errado.
Por exemplo, a Patrícia Abravanel foi uma vez ao programa da Eliana e disse que, só pelo fato da referida santa ladroeira estar pregando a “palavra de deus”, isso já apaga os erros dela.
Vocês veem que vale a pena ser uma santa ladroeira, né?

WANESSA CAMARGO
Sim!!!
Não concordo com a constituição de família na qual ela vive, com pai e mãe querendo controlar cada centímetro que ela se mexe. Mas ela sempre deixou claro que não se mete na vida dos outros: se a outra pessoa vive de uma forma completamente diferente de como ela aceitaria viver, mas essa pessoa é feliz assim e as pessoas que convivem com ela também são felizes assim, então, que continue assim.

terça-feira, 17 de setembro de 2013

E ASSIM COMEÇARAM OS FILMES DE TERROR DE TUBARÃO...

Oi!!!

Hoje a gente vai dar uma olhada num dos maiores clássicos do terror: Jaws, lançado em terras brasucas com o nome de Tubarão.

A produção foi inspirada no livro Jaws, do hoje falecido Peter Benchley. E os roteiristas foram ele mesmo e o Carl Gottlieb. Enquanto o diretor foi o grande Steven Spielberg.
O personagem principal foi interpretado pelo hoje falecido Roy Scheider.
Jaws foi gravado uma parte nos Estados Unidos e outra parte na Austrália.
Foi lançado nos Estados Unidos em Junho de 1975. E o 2º país em que foi lançado foi o Brasil, pouco mais de 2 semanas depois.
Já na Austrália, Jaws só foi lançado no final de Novembro.
O filme começa com cenas submarinas, como se fosse alguma coisa nadando no Mar e vendo essas imagens, enquanto rolam os créditos iniciais.
Ao fundo, ouvimos a música de suspense que se tornou uma marca registrada do filme.
Depois disso, vemos um luau à beira-mar só com adolescentes e pós-adolescentes. E uma garota ali começa a se insinuar prum rapaz, que corre atrás dela até a água, num ponto da praia mais afastado dos outros.
O rapaz, que tá meio bêbado, não consegue tirar a roupa e acaba desistindo de ir atrás da garota, ficando deitado na areia. E ela decide nadar até uma boia que vê a algumas dezenas de metros de distância. Mas alguma coisa que tá nadando embaixo dela (só vemos a câmera em 1ª pessoa) vê ela na superfície e, nadando até ela, começa a atacar ela ferozmente, fazendo ela afundar na água alguns segundos depois.
Apesar dos gritos da garota e de ela sacudir a boia várias vezes, fazendo muito barulho com o sino, o rapaz continua deitado na areia sem nada perceber.
Depois disso, vemos o chefe de polícia Martin Brody se preparando pra sair pra mais um dia de trabalho de manhã.
Ele veio de New York junto com a esposa Ellen e os filhos Michael e Sean pra morar naquela ilha, que é um município chamado Amity, onde vai acontecer um festival de regatas nos próximos dias.
Bom, o 1º chamado do Martin naquele dia é exatamente pra investigar o sumiço da garota na noite anterior. E com a ajuda de um dos guardas, ele realmente encontra os destroços do corpo da garota sendo devorados por siris na praia.
Logo a situação é classificada como ataque de tubarão. E o Martin decide fechar as praias.
Mas o Prefeito Larry, com medo de que a cidade perca dinheiro com o fechamento das praias nos próximos dias, corre pra subornar o legista e mandar ele dizer que a garota morreu atingida pela hélice de um barco. E diz ao Martin que é melhor deixar a coisa passar como um acidente isolado.
Aparentemente no dia seguinte, numa das praias da ilha, o Martin tá lá de olho no Mar. E a princípio, tudo parece em ordem, até que um cachorro some sem explicação na água.
Logo depois, vemos alguma coisa (só a câmera em 1ª pessoa) olhando pros banhistas de baixo pra cima na água. E finalmente vemos o tubarão, que morde ferozmente um garoto que tava num colchão de borracha.
Todos fogem depressa da água.
E pouco depois, o colchão arrebentado e ensanguentado chega à areia...
Depois disso, os habitantes da cidade colocam uma recompensa de U$ 3.000.00 à mostra pra quem conseguir matar o tubarão, pois a notícia se espalhou por todas as ilhas e cidades próximas.
E o Martin decide fechar as praias, provocando uma briga entre os habitantes.
Ao mesmo tempo, um marinheiro chamado Quint se oferece pra pegar o tubarão, mas exige U$ 13.000.00 pra isso, pois, de acordo com ele, a criatura é um verdadeiro monstro do Mar. Ele também exige fazer tudo sozinho.
O Quint é um veterano da 2ª Guerra Mundial que, devido a um acidente com o navio em que tava, caiu com toda a tripulação na água em Junho de 1945. E naquela ocasião, ele teve vários amigos devorados por tubarões.
Assim, ele parece saber do que tá falando quando o assunto são tubarões.
Mesmo assim, vários habitantes da ilha e até pessoas de outras cidades tentam pegar o tubarão por conta própria. E o Larry acaba reabrindo as praias 24 horas depois do Martin ter fechado.
No mesmo dia, um oceanógrafo chamado Matt Hooper...
...chega à ilha e vai falar com o Martin (eles tinham se falado rápido antes por telefone).
O Martin decide mostrar ao Matt os restos mortais da garota que sumiu no início. Ele chega a se espantar com o que vê, mas acha óbvio que aquilo não foi nada parecido com um acidente de barco, e sim um ataque de tubarão... Na verdade, o ataque de um tubarão muuuuuito maior do que seria normal.
Bom, um dos pescadores consegue realmente pegar um tubarão e todos acham que foi aquilo que matou as 2 vítimas. Mas, medindo a boca do bicho e comparando com o tamanho das marcas de dentes no cadáver da garota, o Matt concluiu que aquele não é o tubarão que eles tão procurando.
Na noite seguinte, o Martin e o Matt pegam um barco e vão procurar o tubarão perto das praias onde aconteceram os ataques. E nisso, eles esbarram com o que sobrou do barco de um dos pescadores da ilha: uma ruína flutuante.
O Matt mergulha pra ver o que causou a destruição. E encontra, além do cadáver do cara, um enorme dente de tubarão pregado no casco do barco.
Eles contam ao Larry o que houve, mas ele não quer saber e insiste em não fechar as praias.
Como já sabe que isso vai dar merda, o Martin pede aos filhos dele e às outras crianças pra não ficarem na praia e brincarem só num estuário ali perto. Mas o resto das pessoas ficam na praia principal da ilha.
Só que o tubarão entra exatamente no estuário! Ele mata um homem e quase pega o Michael também!
Depois disso, o Larry finalmente decide fechar as praias. E o Martin e o Matt vão procurar o Quint pra entregar a ele a missão de matar o tubarão.
A princípio, ele quer ir sozinho. Mas acaba concordando em levar o Martin e o Matt junto. E aí eles pegam o barco do Quint, chamado Orca, e seguem em frente.
O Matt leva alguns apetrechos, como uma jaula antitubarão e tubos de ar comprimido.
Depois de algum tempo, o tubarão finalmente se mostra.
E o Quint conclui que ele tem 8 metros da ponta do focinho até a ponta do rabo. Ou seja, o bicho é muito maior e muito mais forte do que eles imaginavam! Uma espécie de aberração, na verdade.
O Quint consegue dar um tiro de arpão no tubarão. E embora o arpão tenha um galão de ar preso nele com uma corda, mesmo assim, o tubarão consegue afundar e sumir.
À noite, o tubarão volta e começa a atacar o Orca. Mas não consegue fazer muita coisa e some de novo logo depois.
Quando amanhece, ele faz um novo ataque. E o Martin tenta chamar ajuda pelo rádio, mas o Quint destrói o rádio, obstinado em não receber ajuda.
Depois, com o arpão, ele consegue pregar outro galão de ar no tubarão. E depois mais outro. Mas, mesmo assim, ele consegue afundar e sumir! E o mais incrível: ele conseguiu soltar os galões, que sobem sozinhos e começam a boiar!
A caça ao tubarão começa a afetar a sanidade mental do Quint cada vez mais. E ele começa a forçar o Orca muito mais do que deveria, provocando avarias no motor e rachaduras no casco. Conclusão: o barco começa a afundar.
Como última saída, o Matt decide entrar na jaula antitubarão com um arpão carregado com estriquinina pra enfrentar a criatura.
Ele desce com a jaula, só que acaba deixando o arpão cair quando o tubarão começa a atacar a jaula. Mas, aproveitando que o tubarão se distrai com a própria jaula, ele nada pro fundo do Mar e se esconde entre algumas algas lá embaixo.
O Martin e o Quint puxam a jaula pra cima. Mas, como só veem os ferros destruídos, concluem que o tubarão comeu o Matt.
Depois disso o tubarão volta a atacar o Orca, que vira em diagonal. E o Quint vem escorregando pela rampa que se forma ali, acabando por deslizar direto pra boca do tubarão, sendo devorado por ele.
O tubarão continua atacando o Martin, que agora tá sozinho no barco. E aí ele tem a ideia de jogar os tubos de ar comprimido do Matt no tubarão, que engole tudo... Na verdade, ele fica mastigando os tubos como se fosse um chiclete.
Então, o Martin dá um tiro num dos tanques na boca do tubarão, que explode.
Meio sem sentido, né? Porque o troço não explodiu logo quando o tubarão começou a mascar? Afinal, de acordo com o Matt, aquilo é altamente explosivo.
Falando nele, ao ver a carcaça do tubarão afundar, o Matt finalmente sobe e vai se encontrar com o Martin. E os 2 pegam destroços que sobraram do barco e usam pra amarrar 2 galões de ar um no outro, fazendo uma embarcação improvisada. E aí vão batendo os pés e ‘navegando’ em direção à ilha.
O filme teve 3 continuações, todas envolvendo a família do Martin. Mas nenhuma conseguiu repetir o sucesso do 1º filme.
Jaws 2 (Tubarão 2) foi lançado em 1978, Jaws 3-D (Tubarão III) foi lançado em 1983 e Jaws: The Revenge (Tubarão IV - A Vingança) fechou a série em 1987.
Acho que não é novidade pra ninguém que, além dos filmes dessa série, vários outros diretores ‘aproveitaram’ a ideia do tubarão monstruoso pra criar os seus próprios filmes de terror com outros personagens e (mais ou menos) outro tema. Alguns desses outros filmes de terror de tubarão foram feitos ainda nos anos 70 (como Up From the Depths, de 1979)! E é claro que alguns continuam sendo feitos até hoje (como Sharknado, de 2013).
Alguns desses filmes foram bastante interessantes, mas outros conseguiram ultrapassar todos os limites do ridículo. Acreditem se quiserem, teve até gente inventando tubarão que ‘nada’ na neve!

Today we’ll talk about one of the greatest horror classics: Jaws.
This production was based on the novel Jaws, by Peter Benchley. The scriptwriters were himself alongside Carl Gottlieb. And the director was the great Steven Spielberg.
The main hero was portrayed by Roy Scheider.
The filming locations were United States and Australia.
The film was released in the States in June 1975. And the 2nd country where it was released was Brazil, little more than 2 weeks later.
In Australia, it was only released the next November.
The film begins with underwater scenes, like if it were something swimming in the Sea and seeing these images. At the same time we begin to see the 1st credits.
In the background, we hear the suspense song that has become one of the main characteristics of this movie.
After that, we see a luau on a beach only with teenagers and post-adolescents. And a girl there begins to show up to a lad, making him runs after her into the water. And they arrive at a part of the beach far from the others.
The boy is a little drunk and therefore he can’t take off his clothes and gives up to follow the girl. So he decides to stay lying on the sand. And she decides to swim to a buoy which she sees more than 10 meters away. But there’s something swimming some meters under her. And when that thing sees her, it swims up to her and starts attacking her fiercely… The girl sinks in the water a few seconds later.
Before dying, she screams several times and touches the buoy, making a lot of noise with its bell. But the lad is still lying on the sand without noticing anything.
After that, we see the police chief Martin Brody. He’s preparing to leave for another working day.
He came from New York with his wife Ellen and sons Michael and Sean. And now they live on that island, which is a town called Amity. And there they’ll have a race festival in the next days.
Well, the 1st thing that Martin has to do that day is exactly investigating that girl’s disappearance (it was the night before). And with the help of one of the guards, he really finds her remains being eaten by crabs on the beach.
Soon the situation is classified as a shark attack. And Martin decides to interdict the beaches.
But the mayor is afraid of the loss of money with the interdiction of the beaches in the next days. So he rushes to bribe the coroner and make him say that the girl died hit by a boat propeller. And he tells Martin that it’s better leaving it seen as an occasional incident.
Apparently the next day, on a beach, Martin is eyeing the Sea. And at first, everything seems in order… But suddenly a dog vanishes without explanation in the water.
Soon after, we see something a few feet under the water surface looking at the swimmers. And finally we see the shark, biting fiercely a boy who was on a swimming mattress.
Everybody flees quickly from the water. And shortly after, the smashed and bloodied swimming mattress reaches the sand...
Things are much worse than they thought.

In Jaws (1975), conosciuto in Italia come Lo Squalo, dopo che uno squalo ha ucciso un bambino vicino ad una spiaggia di Amity, la gente dell’isola mostra in pubblico una ricompensa di U $ 3,000.00 per chi potrebbe uccidere lo squalo, perché la notizia è già diffusa in tutte le isole e città vicine. E il poliziotto Martin decide di interdire le spiagge dell’isola, quello che lascia alcuni abitanti veramente arrabbiati.
Allo stesso tempo, un marinaio di nome Quint si offre per catturare lo squalo. Ma si richiede U $ 13.000.00 per farlo, perché, secondo lui, la creatura è un vero mostro del Mare. Si richiede anche di fare tutto da solo.
Quint è un veterano della Seconda Guerra Mondiale. E a causa di un incidente con la nave dov’era, è caduto con tutti i suoi colleghi nel Mare nel Giugno del 1945. E in quell’occasione, lui ha avuto diversi amici divorati dagli squali.
Così, lui sembra sapere che cosa parla quando accenna squali.
Anche così, molti abitanti dell’isola e anche delle persone da altre città cercano di catturare lo squalo da soli. E il sindaco finisce per riaprire le spiagge 24 ore dopo che Martin le aveva chiuse.
Lo stesso giorno, un oceanografo di nome Matt arriva sull’isola per parlare con Martin (avevano già parlato al telefono rapidamente prima).
Martin decide di mostrare a Matt i resti di una ragazza che è stata uccisa nel Mare qualche giorni prima. Lui viene sconvolto da ciò che vede. Ma dice che quello è stato ovviamente un attacco di squalo... In realtà, lui è sicuro che quello è stato fatto da uno squalo MOLTO più grande del normale.
Beh, un pescatore cattura uno squalo e tutti pensano che quello è il pesce che ha ucciso le 2 vittime. Ma Matt misura la bocca della bestia e la confronta con la dimensione dei segni di denti sul cadavere della ragazza. E conclude che questo non è quello squalo che loro stanno cercando.
La notte successiva, Martin e Matt prendono una barca e vanno a cercare lo squalo vicino alle spiagge dove si sono verificati gli attacchi. Lì, trovano i resti di una barca che appartiene a un amico di Martin: davvero una rovina flottante.
Matt decide di immergersi per vedere che cosa ha causato quella distruzione. E trova il cadavere dell’uomo e un enorme dente di squalo inchiodato al fondo della barca.
Loro raccontano al sindaco di Amity quello che è successo, ma lui insiste a non fare l’interdizione delle spiagge.
Martin vede che qualche cazzata accadrà. Così, lui chiede ai suoi figli e agli altri bambini di stare lontani dalla spiaggia e giocare solo in un estuario nelle vicinanze. Ma il resto delle persone insistono a stare sulla spiaggia principale dell’isola.
Tuttavia, lo squalo entra esattamente nell’estuario! Uccide un uomo e quasi morde anche un figlio di Martin!
Dopo di che, il sindaco decide finalmente di interdire le spiagge. E Martin e Matt vanno a parlare con Quint per dargli la missione di uccidere lo squalo.
In un primo momento, lui vuole andarci da solo. Ma poi accetta di prendere Martin e Matt insieme a lui. Così, prendono la barca di Quint, chiamata Orca, e vanno avanti.
Dopo qualche tempo, lo squalo finalmente si rivela. E Quint conclude che ha 8 metri dal muso alla coda. Beh, l’animale è molto più grande e molto più forte di quello che pensavano loro! Si tratta di una sorta di aberrazione, in realtà.
Quint riesce a sparare nello squalo con un arpione. E anche se l’arpione ha un gallone d’aria fissato con una corda, anche così lo squalo riesce ad affondare e scomparire.
Di notte, lo squalo torna e comincia ad attaccare l’Orca. Però non può fare molto e scompare di nuovo subito dopo.
Ma momenti peggiori sono ancora in attesa per loro...

Vamos a ver como acaba la cinta Jaws (1975), conocida en Español como Tiburón.
Martin, Matt y Quint están en una barca haciendo lo que pueden para matar o capturar un gigantesco tiburón que ya mató a 3 personas.
Cuando ocurre uno de los ataques del tiburón, Martin intenta pedir ayuda por radio, pero Quint destruye la radio, obstinado en no recibir ayuda.
Entonces, con su arpón, él logra a clavar un galón lleno de aire en el tiburón. Y más otro. Pero aún así, ¡el tiburón consigue hundirse y desaparecer! Y lo más sorprendente: logra a soltar los galones, ¡que aparecen flotando en la superfície!
La caza al tiburón comienza a afectar la salud mental de Quint cada vez más. Y él empieza a empujar el barco mucho más de lo que debería, causando daños en el motor y grietas en el casco. Conclusión: el barco comienza a hundirse.
Matt había llevado algunas parafernalias, como una jaula contra tiburones y tubos de aire comprimido. Y en última instancia, decide entrar en la jaula con un arpón cargado con estricnina para hacer frente al monstruo.
El se sumerge en la jaula, pero termina dejando caer el arpón cuando el tiburón comienza a atacar a la jaula. Sin embargo, toma un momento en el que el tiburón está distraído por la propia jaula y nada hacia el fondo del Mar, donde se esconde entre algunas algas.
Quint y Martin empujan la jaula hacia arriba. Pero, ya que sólo ven a la jaula destruida, concluyen que el tiburón devoró a Matt.
Después de que el tiburón ataca al barco otra vez, este se apoya en diagonal. Y Quint se desliza por la rampa que se forma allí, deslizando directamente hacia la boca del tiburón, que lo devora.
El tiburón sigue atacando a Martin, que ahora está solo en el barco. Y en ese momento, él tiene la idea de jugar los tubos de aire comprimido de Matt en el tiburón, que se traga a todo... De hecho, empieza a masticar los tubos como una goma.
Así, Martin le da un tiro en uno de los tanques en la boca del tiburón, que se explota.
Esto es algo ilógico, ¿no? ¿Por qué la cosa ya no se explotó cuando el tiburón empezó a masticarla? Recordemos que, de acuerdo con Matt, aquello es altamente explosivo.
Hablando de él, Matt finalmente se levanta y se va a reunir con Martin cuando ve al cuerpo destruido del tiburón bajando. Y ellos recogen los escombros sobrantes del barco y los utilizan para atar 2 galones de aire uno al otro, haciendo un barco rústico. Y luego se van navegando hacia una isla.
La película ha tenido 3 secuelas, todas relacionadas con la familia de Martin. Pero ninguna de ellas fue capaz de repetir el éxito de la primera.
Jaws 2 (Tiburón 2) fue lanzada en 1978, Jaws 3-D (El Gran Tiburón o Tiburón III) llegó en 1983 y Jaws: The Revenge (Tiburón 4: La Venganza) fue la última en 1987.
Creo que no es novedad para nadie que, aparte de las cintas de esta serie, otros directores “tomaron” la idea del tiburón monstruoso para crear sus propias películas de horror con otros personajes y (más o menos) otro tema. Algunas de estas otras cintas de horror de tiburón fueron hechas todavía en los años 70 (como Up From the Depths, de 1979). Y otras son hechas hasta hoy (como Sharknado, de 2013).
Algunas de estas películas son interesantes, pero otras lograron a superar todos los límites del ridículo. Lo creas o no, ¡una de ellas es sobre un tiburón que nada en la nieve!

Até!